24 giugno 2008

Concerto del gruppo musicale "Nessundove"

Venerdì 27 giugno ‘08 - ore 22,00 al Voyager - Via Sansovino 243/55 -TO

I NESSUNDOVE possiedono un repertorio che spazia all’interno del rock melodico, diviso equamente fra pezzi in italiano e successi internazionali, fra ballate dolcissime e brani più movimentati, che vanno a coprire ampiamente due ore di spettacolo rigorosamente live (nessuna base o sequencer sul palco). Molti dei pezzi sono rimaneggiati nella loro struttura, e alcuni di questi hanno degli arrangiamenti rifatti totalmente.

Nel maggio 2008 la band si è aggiudicata, con Valentina Procopio, il premio nella categoria Interpreti (assegnato da Mogol) alla XI Edizione del concorso "Senza Etichetta", con il brano "I want it all" dei Queen.

Francesca Procopio (voce)
Luca Procopio (voce)
Lucio Brancatelli (pianoforte)
Marco Manfron (chitarra)
Mario Verrengia (batteria)
Salvatore Possumato (basso)
Valentina Procopio (voce)

"Luci della città"

L'arte per comunicare. Questo il punto di partenza e di arrivo di "Luci della città", l'evento promosso da M.A.D. CUT,

trio di giovani stiliste che scelgono l'effimero per trasmettere un ben più profondo messaggio.

Attraverso la moda si concretizza, infatti, la riflessione su temi di attualità e interesse sociale, interpretati da artisti di ogni genere che sviluppano lo stesso significato attraverso differenti linguaggi.

Danza, pittura, teatro, fotografia, musica e moda si fondono in una serata unica per raccontare LA LUCE in tutte le sue forme e in ogni ambito della cultura.

Un tema scelto per riflettere sull'inquinamento luminoso, sulla salvaguardia del cielo stellato e sul risparmio energetico.

LA LUCE per spegnere le luci, dunque, e lasciarsi stupire da abiti che, con sorpresa e naturalezza, si illuminano al buio, danzando come lucciole sulle note di Francesca Ciommei.

Voce avvolgente del panorama swing nazionale, la Ciommei sarà la colonna sonora di un contenitore artistico d'eccezione, radunato da M.A.D. CUT con l'intento di trasformare una passerella in una sfilata che non sia solo di moda ma di uno spettacolo globale.

Questa la missione di Silvia Arduino, Cinzia Dell'Omo e Maru Mariani che, in occasione dell'evento, presentano al pubblico la loro prima collezione, dalla quale prende vita una gamma di accessori presto in commercio, realizzata interamente con materiali di recupero e chiaramente ispirata a ciascun abito della linea del momento.

"Luci della città" sceglie come location "Almastroianni", suggestivo locale sito nei pressi della Piramide Cestia.

Cocktail, musica e arte in un'atmosfera di magia.

Un'occasione per unirsi al M.A.D. Cut diktat I can set me free.

www.myspace.com/mad_cut

ALMASTROIANNI, via F.Carletti, 5 Roma

04 luglio 2008 ore 22:00

Info e press zone: madcut.info@gmail.com

Mostra personale di Marika Santoni

Domenica 29 giugno dalle ore 19.00 si terrà il vernissage della mostra personale di Marika Santoni.

L’esposizione al piano rialzato della Barchessa Rambaldi, è visitabile dal 21 giugno al 14 luglio.

In mostra opere catalogate e rappresentative del suo lavoro, tra le quali inedite realizzazioni dal titolo “ Serata di Gala ”.

Marika Santoni, pittrice e scenografa , classe ’67 e allieva di Concetto Pozzati, vive e lavora a Peschiera del Garda (VR).

“… Con l’ausilio di una approfondita conoscenza della tecnica Marika, come un “demiurgo del 2000”, riesce a creare la “finzione del quadro”, una sorta di trompe l’oeil a rovescio, nel quale non è l’arte a fingere la realtà, ma la realtà a fingere l’arte… “ Elena Granuzzo

(Testo tratto dalla recensione “Incontri” )

www.marikasantoni.it

· Artista: Marika Santoni

· Periodo: Dal 21/06/08 al 14/07/08

· Location: Barchessa Rambaldi ARTE

Via San Martino, 28-38 37011 Bardolino (VR)

· Vernissage: Domenica 29 Giugno 2008 ore 19:00

· Orari d’apertura: 10:00 – 13:00 / 17:00 – 21:00 CHIUSO MARTEDI

· Per informazioni: 045 621 20 24 – info@labarchessa-arte.com – www.labarchessa-arte.com

Presentazione della seconda edizione del FESTIVAL Clusone 2008 - Settimana in Musica

Dopo lo strepitoso successo raccolto dalla prima edizione, il LaRiS è orgoglioso di presentare FESTIVAL Clusone 2008 – Settimana in musica, Un festival tra la gente. Questo il sottotitolo per una manifestazione che deve tutto al calore, all’affetto e all’attenzione con le quali il pubblico della scorsa edizione, ha seguito gli appuntamenti musicali della settimana.

Il progetto per il 2008 è quello di un Festival tutto nuovo, che muove i passi a partire dagli aspetti meglio riusciti dello scorso anno ed ai quali la gente è più legata, ma che al contempo si arricchisce di nuovi contenuti e nuovi formati e si contraddistingue quindi per l’originalità della programmazione e la molteplicità di proposte musicali. Inoltre, attraverso quello che è uno dei più importanti festival estivi della Regione Lombardia per il numero di presenze, si vuole contribuire ad aumentare il lustro alla città di Clusone, esaltandone le bellezze architettoniche e naturali.

Come nella precedente edizione, anche quest’anno il Festival presenta un ricco calendario di concerti che permetterà al pubblico di ritrovare delle presenze già conosciute, come il chitarrista Manuel Buda, l’organista Stefano Aldeghi, ed i pianisti Danilo Lorenzini ed Alessandro Palumbo. Ad essi si affiancheranno quest’anno il giovane Giulio Ruzza (uno dei più promettenti esponenti della scuola pianistica del Conservatorio di Milano), la soprano Serena Cucchi ed i percussionisti Marco Campioni e Francesco Ottonello. Gli autori eseguiti spazieranno lungo tutto il ricco repertorio della musica occidentale, dal Barocco ai nostri giorni, con due omaggi speciali, uno al grande maestro russo Nicolai Rimsky-Korsakov, del quale ricorre quest’anno il centesimo anniversario della scomparsa, e l’altro al più grande operista italiano di tutti i tempi, Giacomo Puccini, di cui ricorre invece il centocinquantesimo anniversario della nascita.

Altro momento della giornata che gli appassionati hanno gradito e che viene ripresentato, quello degli Aperitivi musicali, momenti di intrattenimento più leggero dedicato a brani di facile fruizione ma mai scontati o banali. La programmazione si articola organicamente attraverso la proposta di generi musicali, come il Balletto e l’Opera lirica, molto amati dal pubblico. Anche quest’anno nel giorno di inaugurazione degli aperitivi musicali si aprirà la mostra del pittore Martin Cambriglia, responsabile di tutti gli aspetti grafici, scenografici e di immagine del LaRiS.

La novità del FESTIVAL Clusone 2008 – Settimana in musica è rappresentata dalla proposta di due Opere liriche in versione scenica. Si tratta di due autentici gioielli: La serva padrona, capolavoro assoluto della commedia musicale settecentesca firmato da Giovanni Battista Pergolesi, e Il telefono, un frizzante atto unico del maggior operista italiano dei nostri tempi, Gian Carlo Menotti. Lo spettacolo, che sarà replicato in varie città italiane, è a cura del LaRiS Opera Ensemble, una formazione di cantanti e strumentisti che si pone l’obiettivo di restituire alla pratica dell’esecuzione i capolavori del teatro musicale da camera.

FESTIVAL Clusone 2008 – Settimana in musica è un’iniziativa realizzata dal LaRiS – Progetti Musicali con il sostegno del Comune di Clusone - Assessorato alla cultura e della TurismoProClusone e col patrocinio della Provincia di Bergamo, del MAT – Museo Arte Tempo, della Comunità Montana Alto Sebino, della Comunità Montana Valle Seriana Superiore, di Wikipedia e della rivista Amadeus. Media partner dell’evento è L’Eco di Bergamo. L’ingresso a tutti gli spettacoli è gratuito.

Tutte le informazioni sono reperibili sul sito www.settimanainmusica.com, scrivendo all’indirizzo e-mail info@settimanainmusica.com oppure contattando il 328 4627054.

Workshop estivi internazionali di progettazione architettonica a Venezia

La Facoltà di architettura dell'Università Iuav di Venezia presenta l'edizione 2008 dei Workshop estivi internazionali di progettazione architettonica

30 giugno > 18 luglio 2008

Cotonificio veneziano, Santa Marta

Ex Magazzini Frigoriferi  n. 6 e 7

inaugurazione:

lunedì 30 giugno 2008, ore 10

auditorium del cotonificio

(conferenza stampa ore 12.00)

mostra

18 > 23 luglio 2008

(chiuso la domenica)

www.iuav.it

Antologia del Premio letterario di Poesia Oscura CARMEN NOCTURNA

Introduzione di Domenico Nigro

Presentazione di Steve Sylvester

La poesia gotica in particolare fa leva su Carmen nocturna quella parte “sospesa” della nostra anima che non conosciamo mai perfettamente, che rimane ignota, latente, sospesa, appunto, nell’aria sopra le righe del nostro vivere quotidiano.

Ecco quindi una raccolta di piccole opere dove gli elementi soprannaturali così presenti e così importanti non sono altro che l’espressione codificata delle nostre paure comuni, dei nostri desideri inconfessabili, di tutte le inquietudini che ci accompagnano fin dall’infanzia.

L’orrore, la mostruosità, la paura, costituiscono la più straordinaria molla dell’immaginario sociale e con la loro funzione catartica e tentatrice fungono da reagente a questo mondo schematizzato e vincolato da dogmi e regole, aiutandoci a liberarci dalle tensioni dei nostri tempi.

CARMEN NOCTURNA

Introduzione di Domenico Nigro

Presentazione di Steve Sylvester

Edizioni Tabula fati

[ISBN-978-88-7475-146-4]

Pagg. 64 - € 6,00

http://www.edizionitabulafati.it/carmennocturna.htm

http://carmennocturna.blogspot.com/

CONCERTO DELL'ORCHESTRA ITALO - ALBANESE

Mercoledì 25 giugno alle ore 20.30 presso il Chiostro del Conservatorio "Nino Rota" di Monopoli (Ba), si terrà il quinto appuntamento della Rassegna ESTATE AL CHIOSTRO:

CONCERTO DELL'ORCHESTRA ITALO - ALBANESE

Programma: concerti per pianoforte e orchestra di Mozart K488 e Mendelsshon n°1, suite sinfonica di Zadeja (compositore albanese).

Direttore: Giovanni PELLICCIA, Pianisti Solisti Giulia SPINEDI e Giuseppe STERLACCI.

Il concerto è a conclusione di un progetto di scambio culturale cofinanziato dall'Assessorato al Mediterraneo della Regione Puglia.

L'orchestra è formata da studenti del Conservatorio "Nino Rota" e dell'Accademia delle Arti di Tirana.

Si replicherà venerdì 27 giugno a Tirana (Albania)

Nel corso della serata avrà luogo la conclusione del progetto "Centro Servizi per aspiranti imprenditrici nel settore dei Beni Culturali" promosso dall'Associazione "Toto" di Bari.

Si conclude, quindi, un 'cantiere scuola' svoltosi su una parte dei dipinti murari del Chiostro del Conservatorio.

ARTINSTRADA – Il Piemonte dal Vivo

Al Festival Transnational des Artistes de la Rue Chalon dans la rue
il racconto di un'esperienza pioniera in Italia
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da giovedì 17 a domenica 20 luglio 2008
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11 compagnie piemontesi di arte di strada
teatro, danza, musica, circo, mimo, manipolazione di oggetti, video ma anche design
38 artisti
44 momenti di spettacolo
1 installazione artistica
1 incontro - conferenza sull'arte di strada in Piemonte
60 persone coinvolte nell'evento
per un festival da 400.000 spettatori in 4 giorni
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http://www.regione.piemonte.it/piemontedalvivo/eventi/chalon.htm
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Ufficio Stampa Italia
Zelig - Addetto Stampa Gigi Piga - mob. + 39 348.0420650
tel. +39 011755006 - fax + 39 011 7571600 press@zeligspettacoli.it
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Ufficio Stampa Estero
Eliana Amadio - mob. +39 347.7613118
tel/fax +39 010 2464657 e_amadio@hotmail.com
Press Area
Italiano, Français, English
http://www.regione.piemonte.it/piemontedalvivo/eventi/chalon/pressarea.htm
Alleghiamo alla presente il COMUNICATO STAMPA  e il PROGRAMMA
Riportiamo qui di seguito il testo del comunicato stampa

Guardando alla situazione delle arti di strada in Italia, fin da subito è chiaro come in Piemonte si stiano raccogliendo i frutti di un percorso pioneristico intrapreso cinque anni or sono in vista di un progressivo riconoscimento sostenuto in modo deciso, concreto ed efficace dalla Regione Piemonte e da una rete di festival, manifestazioni ed eventi in forte espansione sul territorio. Valigia delle meraviglie in spalla, dal 2003 la Regione Piemonte sostiene infatti le espressioni artistiche in strada grazie a una legge specifica - risultato di un confronto continuo con gli operatori di settore - che non si limita a sostenere la qualità della creazione artistica, ma, guardando al futuro, si propone di intervenire a sostegno di tutta la filiera di settore, promuovendo la creazione di un sistema organico e maggiormente radicato sul territorio, e sperimentando la produzione diretta. Gli artisti, fedeli, sono sempre lì: dalle compagnie storiche alle leve della nuova generazione, insieme lavorano con forza, tenacia e buon umore per portare un'intera comunità artistica verso la rinascita del genere.
Non è un caso, dunque, che la Regione Piemonte, da sempre attenta alla promozione all'estero della propria specificità, sia accolta dal 17 al 20 luglio 2008 al Festival Transnational des Artistes de la Rue Chalon dans la rue. L'ospitalità d'oltralpe in uno spazio interamente dedicato è, di fatto, il riconoscimento del costante lavoro di promozione degli artisti e dell'arte in strada che la Regione ha in questi anni perseguito, e il cortile teatro dell'evento ARTINSTRADA – IL PIEMONTE DAL VIVO è una preziosa occasione per il racconto di un settore in continua espansione, racconto possibile anche grazie alla direzione artistica e al coordinamento dell'Associazione C'era L'acca e alla fattiva collaborazione di Zelig. La partecipazione al festival diretto da Pedro Garcia è per il Piemonte un ulteriore passo in avanti verso le realtà europee su un terreno artistico innovativo e creativo che vede l'intrecciarsi di molteplici linguaggi. Il frutto di un lavoro comune che regala eventi unici legati all'emozione di uno stretto contatto, nato spesso dall'incontro casuale con la gente in cammino. Poi, improvvisi, gli applausi, e un cappello che in fretta si riempie. Ed è come un grazie.
IL PROGRAMMA
Teatro, danza, musica, circo, mimo, manipolazione di oggetti, video ma anche design: linguaggi diversi si intrecciano nello spazio Artinstrada – Il Piemonte dal Vivo. Dalla prodezza in solitaria alla collaborazione artistica di 4 festival in vista di 1 solo spettacolo, dal più tradizionale circo delle pulci al nouveau cirque è l'arte nella sua totalità a reinventare i propri confini, diversificata nell'espressione, nel segno e nella scrittura: e il programma di questa quattro giorni ne è prova tangibile.
Si comincia alle 12h00 e il cerchio si chiude dopo la mezzanotte, con spazi dedicati all'incontro di pubblico e artisti. Durante la giornata si avvicendano spettacoli veri e propri e Intermezzi, oasi dedicate a chi è di passaggio, a chi sa concedersi una sosta qua e là, a chi crede che non stia succedendo niente, e invece succede. Dalle 13h00 alle 15h00, ad esempio, vi basterà avvicinare l'occhio all'unico pertugio concesso dalla scatola magica di Chiara Trevisan perché a conquistarvi sia un Circo delle Pulci manovrato con incredibile destrezza. E mentre aspettate il vostro turno, che sia un principe tramutato in ranocchio, o un'ape che ronza, capitolerete di certo dinanzi alle azioni squinternate di Nespolo Lo Giullare, conquistati dalla sua disarmante comicità.
Alle 15h00, per combattere la sonnolenza del dopo-pranzo, il volume si alza con un vortice di situazioni comiche e di rocamboleschi colpi di scena che viaggiano in bilico tra cabaret e circo tradizionale: a proporlo sono Los Fabulosos. Subito dopo, alle 16h00, a trascinarvi con sé è la piccola orchestra di zingari dai ritmi zoppi dei Bandaradàn, capace di suonare musica per i vostri occhi, con uno stile decisamente fuori dall'ordinario.
Alle 17h00 ci si sposta in Place Hôtel de Ville per godere a pieno della performance del funambolo Andrea Loreni e del duetto acrobatico di tessuti aerei de Le Baccanti: l'architettura urbana a far da cornice privilegiata. Alle 18h00 si ritorna poi alla Maison des Associations per lo spettacolo di Flic - Scuola di Circo della Reale Società Ginnastica di Torino: tra jonglerie, equilibrismi e acrobazie, una lettera, una corda e dei cuscini diventano parte di un circo che ha preso la forma degli oggetti più quotidiani, e a guardar bene non serve molto altro per perdersi e ritrovare il gusto segreto dei giochi bambini.
Il secondo Intermezzo va dalle 19h00 alle 21h00: la proposta sposa così il ritmo più lento della pausa cena. Se non avete ancora deciso cosa mangiare, forse dovreste incontrare Pepita Baguette: due panini sono la sua chimera e il suo miraggio, suo sogno e nostra incantata delizia. Mimo, danza e clownerie tutti in equilibrio, per un vero coup de coeur. A lei si alterna Lara Quaglia dei Fratelli Ochner portando con sé un forziere che è un'arca, una casa che porta con sé infiniti oggetti e sorprese: un piccolo circo strampalato che stravolge utilizzi e significati consueti.
Sperando non siate ancora stanchi, vi assicuriamo una serata difficile da dimenticare: dopo il successo guadagnato lo scorso anno al Festival d'Avignon–Off, sono Milo e Olivia a proporre alle 21h00 un insolito gioco di scale acrobatiche, tessuti aerei, verticalismi, e a rompere il ritmo prevedibile del quotidiano, regalandoci l'euforia di una storia d'amore dagli equilibri incerti. Subito dopo, alle 22h15, è la volta di Paola Chiama e Amaducci: "Sarò come tu mi vuoi. Sono la tua bambola vera!" Questa la provocazione di uno spettacolo in cui danza e videoproiezioni sono più che mai interconnessi. La giornata, prima di lasciare spazio al dopo festival, si conclude alle 23h00 con Tripodi. 3 punti tra il cielo e la terra: uno spettacolo nato dalla collaborazione di quattro festival piemontesi, una sperimentazione teatrale di grande suggestione, incentrata sul rapporto fra teatro e arti visive, con musiche originali eseguite dal vivo.
Venerdì 18 luglio alle 13h00 è prevista una conferenza della Regione Piemonte sullo stato dell'arte in strada in Italia e in Piemonte. Intervengono il Direttore regionale alla Cultura Daniela Formento, e il direttore artistico dello spazio Artinstrada – Il Piemonte dal Vivo, Ariane Bieou.
LA LEGGE DELLA REGIONE PIEMONTE
Legge Regionale 15 Luglio 2003, N. 17 Valorizzazione delle espressioni artistiche in strada
Cinque anni fa la Regione Piemonte ha saputo dotarsi, per prima in Italia, di un idoneo strumento normativo che ritrova nella "volontà di considerare il Piemonte un territorio ospitale verso tutte le attività di carattere musicale, teatrale, figurativo ed espressivo svolte liberamente da artisti in strada in spazi aperti al pubblico" la sua ragion d'essere: la L. R. 15 luglio 2003, n. 17 poi modificata nel 2007. Importante e atteso riconoscimento politico di un fermento artistico sempre più presente, la legge per la valorizzazione delle espressioni artistiche di strada si concretizzava inizialmente nell'organizzazione di piccoli o grandi festival, nell'acquisto di spettacoli da parte delle amministrazioni comunali e nell'assegnazione di premi ad artisti meritevoli. A compimento del suo primo triennio di vita, la Regione Piemonte ne ha poi riscritto alcuni punti fondamentali, facendo tesoro dell'esperienza maturata e delle consultazioni avvenute con gli addetti ai lavori. Oggi restano confermati i premi annuali per artisti singoli o associati che si siano distinti per particolare bravura, ma il premio in precedenza riservato ai soli Comuni diviene un contributo annuale assegnabile anche a soggetti privati (legalmente costituiti in forma associativa e che non perseguono fini di lucro) che "con carattere di continuità promuovono le espressioni artistiche in strada con la realizzazione di manifestazioni, rassegne e festival e con il sostegno ad attività di valorizzazione, promozione e diffusione delle arti di strada": questa la vera novità. Le nuove forme di sostegno mirano al potenziamento e al miglioramento qualitativo della creazione artistica, all'attivazione di circuiti distributivi, e alla realizzazione di centri di ricerca, informazione e documentazione: un ulteriore passo in avanti verso le più evolute realtà europee.
Venerdì 18 luglio alle 13h00 è prevista una conferenza della Regione Piemonte.
Intervengono il Direttore regionale alla Cultura Daniela Formento, e il direttore artistico dello spazio Artinstrada – Il Piemonte dal Vivo, Ariane Bieou.
INFO: www.regione.piemonte.it/spettacolo/strada/index.htm
PIEMONTE DAL VIVO
Piemonte dal Vivo è un progetto della Regione Piemonte nato nel 1996 per promuovere una valorizzazione del territorio piemontese sul doppio versante, culturale e turistico. Ad oggi mette in rete 93 festival per un cartellone di spettacoli di qualità che abbraccia musica, teatro, cinema, circo e danza in un percorso tra le arti e i luoghi. Negli anni alla composizione di un cartellone da 365 giorni l'anno in luoghi di grande suggestione, si sono affiancati altri obiettivi ed esperienze che insieme raccontano l'anima pioniera di un progetto in continuo divenire: una rete fattiva e collaborativa tra gli organizzatori (seminari di formazione e gruppi di lavoro), un progetto dalla vocazione live (le conferenze stampa animate, i Liveday, la Livenight, la produzione Non ci manca che il mare a risplendere forte), un'esperienza editoriale (il catalogo, la newsletter cartacea, il sito web).
C'ERA L'ACCA E ZELIG
A coordinare artisti e compagnie nel cortile di Artinstrada due importanti realtà piemontesi che da oltre dieci anni operano nell'ambito della progettazione culturale per la ricerca, lo sviluppo e la promozione dello spettacolo dal vivo. L'Associazione C'era l'acca, che ne cura anche la direzione artistica, e la Zelig, che collabora all'organizzazione, da sempre sostengono la valorizzazione delle arti in strada e aderiscono al suo concetto più contemporaneo, che si è evoluto dalla figura tradizionale del giocoliere ad un'idea di performance artistiche nello spazio pubblico. In questo scenario tracciano il percorso di una filiera creativa ed artistica attraverso attività di  produzione e diffusione. Dal 2006 l'Associazione C'era l'acca è partner di IN SITU, rete europea per la creazione artistica nello spazio pubblico (Programma Cultura 2000) attivando relazioni e scambi di carattere internazionale. Nel 2007 Zelig ha ideato Bazar, prima vetrina in Italia dedicata al circo contemporaneo e all'arte in strada pensata come luogo d'accoglienza e di incontro, crocevia tra artisti, addetti ai lavori e pubblico.

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CHECK-IN ARCHITECTURE SHOWCASE: LA RICERCA E’ NEL VIVO

CHECK IN ARCHITECTURE IN MOSTRA

AL XXIII CONGRESSO MONDIALE DI ARCHITETTURA

Torino, Oval 30 giugno – 3 luglio 2008

Direzione Artistica: Mario Flavio Benini (Metaflow)

Comitato scientifico: Luca Martinazzoli, Luca Molinari e Andrea Lissoni

Check-in Architecture è una ricerca partecipativa  sulle città e sull’architettura che usa tutte le potenzialità dei media contemporanei. Il progetto curato da Metaflow (direttore artistico Mario Flavio Benini, comitato scientifico Andrea Lissoni, Luca Martinazzoli, Luca Molinari) coinvolge 600 studenti di 19 città europee, oltre che la scena creativa tutta. L'obiettivo del progetto è indagare, attraverso la realizzazione e la diffusione di 300 video-documentari-reportage (“missioni”), come l'architettura incida sulla creazione di immaginari e sulla trasformazione del tessuto urbano sotto ogni punto di vista: estetico e artistico, ma anche sociale, culturale, valoriale, sociologico ed economico.

Check-in Architecture viaggia, naviga on line, si confronta su un blog, scrive un free press, è on air sugli Urban Screen europei e ora va in mostra a Torino al Congresso Mondiale di Architettura dando poi appuntamento a fine settembre e a Venezia alla Biennale.

Check-In Architecture presenta a Torino nell’ambito del XXIII Congresso Mondiale di Architettura la mostra check-in architecture showcase che vede protagonisti tre autori di punta nel panorama europeo dell’audiovisivo sperimentale e del live media: il film-maker Carlos Casas, il team audiovisivo Invernomuto e l’artista video Claudio Sinatti si sono immersi nell’ormai imponente mole di materiale audiovisivo prodotto nelle missioni Check-in Architecture interpretandolo e rielaborandolo.

I primi attraverso due opere video che Check-in Architecture presenta sugli schermi dell’Oval a ciclo continuo, Sinatti con quattro MAPPE di interpretazioni visive in forma di atlanti di Check-in Architecture che verranno stampate in tiratura limitata e distribuite durante il Congresso. L’esposizione è completata da due aree nelle quali verranno mostrate a ciclo continuo le immagini riprese nel corso delle missioni e dove sarà possibile, interattivamente, accedere ai siti internet del progetto.

· L’opera di Casas è incentrata su Barcellona, la città che rappresenta lo stereotipo per assoluto della trasformazione urbana degli ultimi venti anni, penetrando e interagendo a pieno con l’immaginario cultural-generazionale giovanile.

Il video di Invernomuto è invece una lunga suite di sequenze tratte dai materiali rimasti “esclusi” dai montaggi delle missioni.

· L’opera di Claudio Sinatti è infine una MAPPA che racconta e rappresenta in formato cartaceo l’intera mole di dati (voli, luoghi toccati dalle missioni, passaggi su Youtube,…) di Check-in Architecture.

La mostra è completata da altri due schermi di Check-in Architecture che diffondono dati di sintesi del percorso di ricerca sugli spazi urbani realizzato in collaborazione con il Congresso, alternati a immagini riprese nel corso delle missioni.

INFO

www.checkinarchitecture.com

www.minispace.com

www.youtube.com/checkinarchitecture

www.checkinarchitecture.blogspot.com/

www.picasaweb.google.com/checkinarchitecture

Missioni in diretta: Google Map
Sede Check-in Architecture: Milano, Via Oslavia 27

Check-in Architecture si avvale di importanti partner istituzionali come La Biennale di Venezia, UIA-International Union Of Architects, Torino World Design Capital 2008, XXIII Congresso Mondiale di Architettura, Comune di Milano.

Check-in Architecture è promosso da MINI.

Partner Google, Tratto.

Technical partner: TUIfly, Jet2.com, Zurich, Bose e Moleskine® Art Book e Gruppo Centroedile.

Per informazioni:

Ufficio Stampa Check-in Architecture

Agenzia OTTO: Ripa di Porta Ticinese, 7 - 20143 Milano

s.resnati@ottoidee.it; m.camparada@ottoidee.it; e.zilli@ottoidee.it;

Tel: +39.02.89410320 Fax: +39.02.89418454

Intervento di ANDREA LISSONI, curatore di CHECK-IN ARCHITECTURE SHOWCASE

La scelta di Casas, Invernomuto e Sinatti è in effetti profondamente connessa a Check-in Architecture stesso. Ciascuno di loro, nella propria ricerca lungo gli ultimi anni, ha dimostrato un interesse speciale, quasi un’ossessione, verso la rappresentazione dello spazio urbano ed extraurbano.

Carlos Casas, più concentrato sulle dinamiche del vivere e abitare in luoghi e condizioni estreme (laddove l’uomo e i suoi strumenti raramente arrivano), lavorando sulle riprese sia video sia audio, si contraddistingue per un originale approccio al paesaggio sonoro. Il suo processo di field recording, infatti, è basato sulla rielaborazione di radiofrequenze catturate nei luoghi in cui gira, ulteriormente manipolate e variamente rimodulate nella presentazione dal vivo. Per il congresso di Torino, Casas presenterà un video a due schermi a partire da Montjuich, l’unico brano di città ancora non raggiunto dal turismo (almeno fino a sabato 7 giugno 2008, data della prima visita turistica al cimitero omonimo), individuato come luogo carico di significati simbolici e metaforici a Barcellona. Barcellona è in un certo senso la città “stereotipo” per eccellenza delle trasformazioni urbane anche cultural-generazionali degli ultimi venti anni, particolarmente toccata da un immaginario mediatico ed emblematica per “raggiungibilità” (via treno, via voli low cost, via mare e via auto naturalmente). Il video di Casas incrocia e sovrappone le suggestioni di Louis Kahn, il cimitero, il circuito di formula uno abbandonato e la fortezza, luogo di difesa di Barcellona, simbolo anarchico e testa di ponte da cui è stata bombardata sotto il franchismo.

Invernomuto, collettivo artistico interessato alla rappresentazione dello spazio urbano e suburbano, all’interazione con artisti e musicisti sulla base di affinità elettive, alla profondità dei livelli sonori e visuali del paesaggio, ha invece realizzato una lunga suite video, selezionando e reinquadrando sequenze da tutti i materiali girati e rimasti “esclusi” dai montaggi delle missioni realizzate da studenti e autori del progetto Check-in e visibili su Youtube. Sorta di lenta e progressiva planata nella zona dell’indistinto, dell’apparentemente non necessario o funzionale, ma proprio per questo dell’ineludibile, il video di Invernomuto è uno spaccato di tutto ciò che in modo periferico la nostra coda dell’occhio registra, producendo una percezione dello spazio urbano fuori tempo e solo apparentemente effimera. Ne nasce un’opera in cui emerge una rappresentazione dell’indistinto europeo, delle piccole performance degli spazi e di suoni sovrapposti, come ad assecondare, accompagnare ed evidenziare il lento ed inesorabile processo di formazione dell’immaginario del presente.

Il videomaker e vj Claudio Sinatti infine, figura autorevole e pionieristica in Italia, con un background legato alla sperimentazione bidimensionale, alla frequentazione di nicchie sottoculturali e ad una sapiente oscillazione sui margini fra l’indipendenza creativa e le zone sensibili nell’industrie dei media, entra nel progetto espositivo con un passo diverso. Coinvolto nella tappa di Torino nella realizzazione di una mappa che racconti e rappresenti in formato cartaceo l’intera mole di dati (voli, luoghi toccati dalle missioni, passaggi su Youtube…) di Check-in Architecture, Sinatti affronta la commissione come un primo studio/work in progress per la successiva tappa espositiva di Venezia. Per la mostra nell’ambito della Biennale di architettura, infatti, Claudio Sinatti sta progettando un complesso dispositivo audiovisivo che ripresenti in un solo colpo d’occhio l’interezza dei contributi audio-video frutto delle missioni e pubblicati su Youtube.

Monfortinjazz 2008 Ludovico Einaudi in concerto

Monforte d'Alba - Auditorium Horszowski - 27 giugno, ore 21.30

Si apre il 27 giugno l'edizione 2008 di Monfortinjazz, con il concerto di Ludovico Einaudi, e vede la partecipazione di Ryan Bingham e Joan As Police Woman, Mario Biondi e il Duke Ensemble, Wayne Shorter, Mavis Staples, per chiudersi sabato 2 agosto con Stefano Bollani & Enrico Rava.
Monfortinjazz ha alle spalle diverse edizioni: in oltre trent'anni di iniziative concertistiche, ha salutato le esibizioni di artisti del calibro di Francesco Guccini, Paolo Conte, Vinicio Capossela, Manhattan Transfer, Diana Krall, M.Horszowski e decine di jazzisti di fama internazionale.
La rassegna Monfortinjazz è organizzata dall'Associazione Culturale Monfortearte, con il patrocinio di Regione Piemonte e Provincia di Cuneo, e con il contributo di Fondazione Cassa di Risparmio di Cuneo, Ente Turismo Alba Bra Langhe Roero, Unione dei Comuni di Langa e del Barolo, Produttori vinicoli di Monforte.

Nell'ambito della rassegna, dal 27 giugno all'8 agosto, nel borgo di Monforte sarà allestita la mostra di Guido Harari Wall of Sound, ritratti di oltre quaranta star internazionali della musica.

ufficio Stampa per Monfortinjazz 2008

Silvia Giordanino - Tel 347 1495679 - e mail silvia.giordanino@gmail.com

Alessandra Cignitti – Tel 339 5881462

Bottecchia, l'ultima pedalata

L’ASSOCIAZIONE CULTURALE IL CIRCOLO, con il Patrocinio del Comune di Spilimbergo presenta BOTTECCHIA, L'ULTIMA PEDALATA di Gloria De Antoni
produzione Cineteca del Friuli – Gemona

Venerdì 27 giugno 2008 Ore 21.15 Arena Miotto – Spilimbergo

In caso di maltempo la proiezione avverrà nell’attiguo cinema - Ingresso gratuito

Giallo, fatica, miseria e leggenda. Sono i punti cardinali che circoscrivono la geografia umana di Ottavio Bottecchia. Primo ciclista italiano a vincere il Tour de France, la corsa più importante del mondo.
Gloria De Antoni, con il fondamentale contributo del giornalista Gianni Mura, ripercorre le tappe principali dell’avventura umana e sportiva – dalla vittoria del Giro del Piave ai due mitici Tour – dell’indimenticato campione, e cerca di fare luce sul mistero della sua morte, avvenuta il 15 giugno 1927 all’ospedale di Gemona, in seguito all’incidente occorso dodici giorni prima lungo la strada che va da Cornino a Peonis, in comune di Trasaghis, durante quello che sarebbe stato il suo ultimo allenamento.
Location privilegiata del filmato: Spilimbergo.

Introdurrà il giornalista sportivo Umberto Sarcinelli
Condurrà Livio Jacob.
Sarà presente l’autrice.

Laboratorio con Serena Sinigaglia: CONVERSAZIONI INTORNO ALLA REGIA

Dal 18 al 20 luglio 2008 dalle 15.00 alle 20.00

L’Associazione Culturale C.T.A.S. di Milano è felice di ospitare nel suo spazio prove in Via Pomponazzi a Milano un weekend di incontri laboratoriali con la regista Serena Sinigaglia, direttrice artistica della Compagnia A.T.I.R. e del Teatro Ringhiera di Milano.

Il laboratorio, che abbiamo deciso di intitolare “Conversazioni intorno alla regia” è aperto a registi, attori, drammaturghi, allievi, pittori, musicisti e a chiunque, anche esterno al mondo dell’arte creativa, abbia interesse o voglia di discutere intorno al tema della regia, teatrale o cinematografica che sia.

Un tavolo intorno al quale sedersi, scrivere, ascoltare, proporre, mangiare e bere in quantità. Un televisore, molti video, molti libri, uno spazio scenico a disposizione per eventuali utilizzi.

Tre giornate di incontri, discussioni, attività teoriche e pratiche, dalla durata variabile. O meglio, con una durata massima prestabilita (cinque ore, dalle 15 alle 20) ma senza l’obbligo di una durata minima. Perché ogni conversazione che si rispetti ha bisogno di interlocutori attenti e propositivi, ha bisogno di stimoli continui, senza i quali non può proseguire. Dipenderà quindi dall’entusiasmo e dalla capacità di suggestione propositiva dei partecipanti il prolungamento degli incontri. Proprio per questo è necessario che ciascuno dei partecipanti prepari dieci domande che gravitino intorno al tema della regia e della recitazione e che porti con sé le opere artistiche che ha più a cuore: il libro preferito, i film preferito, la riproduzione di un’opera pittorica importante per lui… insomma, qualunque forma artistica abbia particolarmente a cuore!

Il laboratorio ha un costo, per ogni singolo partecipante, di 90 euro a cui bisogna aggiungere 5 euro di tessera associativa annuale. La quota è da pagarsi all’atto dell’iscrizione.

Per informazioni o iscrizioni 347.6567614 oppure laboratorictas@yahoo.it

ALIA MUSICA Laboratorio di musica antica – Musica vocale sacra del medioevo

Direzione musicale: Claudia Caffagni

in collaborazione con il Comune di Fontevivo (PR)

Seminario Estate 2008 – dal 24 al 30 agosto

I Mottetti latini del Codice di Bamberg

Scadenza iscrizioni 31 luglio 2008

Sede del corso: Fontevivo (PR), Ex Collegio Maria Luigia

Iscrizione: € 250,00

Alloggio convenzionato presso la sede del corso e possibilità di pernottamento presso abitazioni private.

Info: tel. +39 521 255826 oppure +39 3476792532
infocorsi@aliamusica.net

Sito web del corso: www.aliamusica.net/corsoreverdie/corsoreverdie2008.htm

“NIDO PER CREATIVI 08/09” ALL’ART SCHOOL DI TERNI

L’Accademia di Belle Arti di Terni nasce nel 1998, il 2008 segna dunque un importante traguardo raggiunto: dieci anni di storia fatti di passione e dedizione quotidiane per l’arte.
Il sogno di una scuola nuova, alternativa si è fatto realtà grazie ad una geniale intuizione del maestro Igor Borozan, direttore dell’Art School. I suoi continui viaggi di studio tra est ed ovest europeo gli hanno concesso di conoscere diversi sistemi di insegnamento, diversi modi di fare arte.
L’International Art School traduce, in sostanza, un Metodo che, pur basandosi rigorosamente su canoni classici, apre le porte alle nuove tecnologie, rispettando tradizione e contemporaneità. Un Metodo che permette di riscoprire e salvaguardare le nobili discipline della tempera all’uovo e del disegno leonardesco senza “offendere” l’arte contemporanea anzi, dandone un impulso tutto nuovo. La filosofia dell’Accademia di Belle Arti di Terni è quella di creare un filo conduttore, ricordando sempre le grandi menti del passato, pilastri del nostro presente e, ovviamente, del futuro. L’Art School è un contenitore, punto d’incontro tra artisti e professionisti affermati e giovani talenti emergenti, una realtà viva, vibrante, in continuo movimento, aperta.
Credere nei giovani nella convinzione che, in questa straordinaria materia prima, ci sia il patrimonio di domani, che va plasmato, riscoperto, “educato”. Le nuove menti, i nuovi creativi sono la vera chiave per un vero rinnovamento. Occorre crederci, innanzitutto.
Al via dunque le nuove iscrizioni “Nido per creativi 08/09” per i percorsi didattici di: Pittura italiana, Decoart, Make-up artist, Fotografia, Graphic design e Design di moda.
Novità assolute per questo anno sono i Master in Cartoon design, Editing, Scenotecnica, Special make-up e Disegno.

Info www.italianartschool.it

“VACANZE” IN MAREMMA PER I FESTIVAL ITALIANI: AL CLOROFILLA FILM FESTIVAL UNO STAND PER FAR CONOSCERE LE MANIFESTAZIONI CINEMATOGRAFICHE DELLA PENISOLA

SCADENZA PER PARTECIPARE: 1° LUGLIO

All'interno del Clorofilla film festival in programma dall'8 al 17 agosto nel Parco della Maremma ci sarà anche in questa edizione uno spazio per i festival di cinema. Le iniziative cinematografiche italiane potranno “presentarsi” attraverso cataloghi, bandi di concorso, programmi che verranno messi a disposizione dei visitatori all'interno di un gazebo colorato posizionato all'ingresso dell'area per le proiezioni.

Lo scorso anno sono state un centinaio le manifestazioni coinvolte che hanno offerto un quadro eterogeneo sia per provenienza geografica che per tipo di proposte: dal documentario al cinema d'animazione per arrivare agli eventi dedicati alle cinematografie straniere o ai cortometraggi.

Dal Giffoni Film Festival al Riff, da Le Giornate del Cinema Muto a River to River fino al Festival dei Popoli o al Future Film Festival. Insomma una full immersion per gli spettatori del Clorofilla nello stivale cinematografico.

I festival che volessero partecipare – si ricorda che la partecipazione è gratuita- possono chiedere la scheda di partecipazione a cinema@festambiente.it – tel. 0564-48771

La scadenza per aderire è fissata al 1° luglio.

CINEFORUM SAN FEDELE 3 ITINERARI, AUTORI, (DE)GENERI

Il cineforum nasce nel 1991 dalla passione e dalle idee di Ezio Alberione.
Presenta 29 film scelti fra le proposte più significative delle tendenze del cinema contemporaneo e tra i grandi capolavori del passato.
Ogni proiezione è seguita da dibattito curato da Guido Bertagna S.I. e da Simone Saibene.
All’interno del ciclo sono previsti incontri con critici cinematografici.
A fine anno viene pubblicato il quaderno “De Genere” che contiene le schede dei film, gli interventi dei critici invitati e i commenti dei soci.
Il cineforum si tiene il venerdì sera alle ore 20.45
Comincia il 19 settembre con un omaggio a Ingmar Bergman
- Scene da un matrimonio (1973): riduzione cinematografica dello sceneggiato per la TV scritto e diretto negli anni Settanta dal regista norvegese. L’analisi di un rapporto di coppia su un arco di dieci anni. Come nota Morando Morandini: “Tra sussurri e grida, in altalena tra tenerezza e violenza, in bilico tra il paradiso (illusorio) e l’inferno (autentico) [...] Con rarissimi esterni l’azione è fondata sulla parola, sui gesti, sul comportamento, filmata quasi sempre in primo piano”.
Alcuni itinerari, autori, (de)generi in programma nella stagione 2008/09:
José Luis Guerin

Il regista spagnolo presente in concorso alla 64° Mostra Internazionale d’Arte Cinemafotgrafica di Venezia con En la ciudad di Sylvia (2007) sarà ospite del cineforum. Nel corso di alcune serate verranno presentati alcuni suoi film a cavallo tra fiction e documentario.
Bel Paese (Biutiful cauntri di E. Calabria, A. D’Ambrosio, P. Ruggero, Gomorra di M. Garrone, Il divo di P. Sorrentino)
Territori (s)confinati (La zona di R. Plà, L’anno in cui i miei genitori andarono in vacanza di C. Hamburger, La banda di E. Kolirin)
No future generation (Sex Pistols – oscenità e furore  e Joe Strummer di J. Temple)
1968-1971 – La fine delle illusioni (Baci rubati di F. Truffaut, Z. Orgia del potere di C. Gavras, Giù la testa di S. Leone, Anche i nani hanno cominciato da piccoli di W. Herzog)

Per partecipare al cineforum occorre essere tesserati.
Costo della tessera annuale: 80,00 Euro
Ridotto studenti: 65,00 Euro
Proposta “de genere”: 5 proiezioni per 20,00 Euro

Per informazioni e iscrizioni rivolgersi in segreteria.
Si trova in via Hoepli 3/b a Milano
E’ aperta lunedì dalle 13.00 alle 17.00
e dal martedì al venerdì dalle 10.00 alle 13.00 e dalle 13.30 alle 17.00.
Tel. 02.86352231
e-mail: segreteria.ccsf@gesuiti.it

www.sanfedele.net

MINI presenta Check-in Architecture

Check-in Architecture nasce da un’idea di Mario Flavio Benini (Metaflow), con la collaborazione di un comitato scientifico composto da Andrea Lissoni, Luca Martinazzoli e Luca Molinari. Promosso da MINI e patrocinato dal XXIII UIA World Congress, si avvale della collaborazione di partner istituzionali quali la Biennale di Venezia e il Comune di Milano.
Si tratta di un progetto crossmediale che coinvolge 600 studenti e ricercatori di 19 città europee, oltre a professionisti della comunicazione e dell'immagine, in una vera e propria ricerca partecipativa sull'architettura contemporanea.
L'obiettivo è indagare, attraverso la realizzazione e la diffusione di 300 video-documentari-reportage, come l’architettura incida sulla trasformazione del tessuto urbano sotto ogni punto di vista: estetico e artistico, ma anche sociale, culturale, sociologico ed economico.
Invitiamo artisti, architetti, designer, sociologi, studenti e persone comuni a filmare luoghi delle città italiane ed europee per produrre documentari di circa tre minuti, offrendo l’opportunità di viaggiare gratuitamente.
Le partenze avverranno dalle sedi delle 5 concessionarie MINI di Torino (Autocrocetta), Mestre (Motorsport), Milano (MINI Milano), Roma (MINI Roma) e Napoli (Net). Ai partecipanti non resta che realizzare una missione: la produzione di un breve documentario sulla base di uno script e alcune istruzioni.
Per ogni missione verranno messe a disposizione delle fantastiche MINI CLUBMAN, e la Redazione di Check-in Architecture organizzerà le fasi di ogni viaggio: dalla prenotazione degli alberghi, agli appuntamenti con le persone da intervistare e i permessi d'accesso a luoghi o eventi.
Tutto il materiale raccolto, le idee, le informazioni, lo spirito, diventa l’anima concreta, in continua evoluzione, di due mostre (la prima a Torino durante il XXIII Congresso dell'architettura e la seconda alla Biennale di Venezia), di un free press, di un blog, di un Urban Screen.
Per vedere le missioni disponibili, basta andare all’indirizzo:
http://www.minispace.com/it_it/projects/check-in-architecture/apply/

22 giugno 2008

RASSEGNA IL MITO DI ENEA: 70ESIMO ANNO DELLA CITTA’ DI POMEZIA

La storia e la tradizione della città di Pomezia ruotano intorno al sito archeologico di Lavinium nei pressi di Pratica di Mare. Qui si vuole che Enea, fuggito alla distruzione di Troia insieme alla sua gente, fosse sbarcato dopo lunghe peregrinazioni per dare origine alla stirpe romana. Il territorio di Pomezia si può quindi considerare la culla di Roma, la città eterna.

La rassegna IL MITO DI ENEA ideata e curata dall’attore pometino Edoardo Sylos Labini con l’ausilio dell’Assessorato alla Cultura e al Turismo del comune di Pomezia, attraverso una serie di eventi, con cadenza annuale, legati al teatro ed alle arti dello spettacolo vuole creare una linea di unione tra le gloriose radici del nostro territorio e la voglia di una costruire un prosperoso futuro dove l’arte e la cultura diventino un punto di riferimento per tutti i quanti. La rassegna in concomitanza con i festeggiamenti dei 70 anni della fondazione della città, vuole diventare un appuntamento annuale da svolgersi durante la ricorrenza del Natale di Pomezia in modo che artisti di rilievo nazionale possano esibirsi in alcuni siti archeologici di interesse storico come l’Heron di Enea, il Borgo di Pratica ed altri, per far conoscere la nostra storia e le nostre radici a livello nazionale ed internazionale.

Il MITO DI ENEA si snoderà durante il mese di Luglio in tre grandi eventi ed una serie di attività collaterali.

Il primo evento sarà, in data 5 Luglio, lo spettacolo “ I Quaderni di Pomezia” ideato ed interpretato dal direttore stesso della rassegna EDOARDO SYLOS LABINI (attore noto al grande pubblico per le sue partecipazioni a fiction e soap di successo come “ Vivere” e “ Incantesimo” ) promotore di una nuova e interessante forma di espressione scenica: il “ Disco-Teatro”. Sylos Labini sarà coadiuvato da uno strepitoso cast: la cantante Raffaela Siniscalchi, il dj Antonello Aprea, la vj Marta Tagliavia e i musicisti Fabrizio Mandolini al sax e Marco Giocoli alla chitarra.

Lo spettacolo racconterà attraverso canzoni dell’epoca, videoproiezioni e musica dal vivo, la giovane storia della cittadina pontina, dalla fondazione ai giorni nostri.

Il secondo evento, in data 16 Luglio, vedrà l’attore LUCA ZINGARETTI, reduce dal successo cinematografico “Sangue Pazzo” di Marco Tullio Giordana e indimenticabile protagonista del Commissario Montalbano di Andrea Camilleri, inpegnato in un’intervista aperta al pubblico nella quale l’artista si racconterà grazie alle domande del regista STEFANO REALI e di tutti coloro che vorranno intervenire. L’evento avrà luogo presso il Borgo di Pratica di Mare.

“La Voce del Mito”, lo spazio che annualmente sarà dedicato ad uno spettacolo che racconti le gesta di Enea, questo anno sarà occupato da MONICA GUERRITORE, straordinaria attrice cinematografica (è tra le protagoniste dell’ultimo film di Ferzan Ozpetek) televisiva (il suo ultimo successo è un film per Rai 1 “Fuga con Marlene”) e teatrale, dedita ora anche alla regia con il trionfo delle ultime due stagioni teatrali “Giovanna D’Arco”. La Guerritore, nella suggestiva cornice degli Scavi dell’Antica Lavinium, in Via Siviglia a Torvaianica Alta, il 19 di Luglio leggerà alcuni canti dell’Eneide virgiliana.

Le attività collaterali della rassegna IL MITO DI ENEA saranno: la seconda edizione del premio “Luce Marinetti”, in data da destinarsi, dedicato alla fotografia a cura dell’associazione culturale Il Salotto delle Idee. La consegna del premio avrà luogo presso l’aeroporto militare di Pratica di Mare; e una conferenza a cura dell’Associazione Archeosofica intitolata “ L’Ascendenza di Enea” tra mito leggenda e storia , uno studio documentato sulle origini regali e divine di Enea. Le fonti principali sono nei personaggi più grandi della nostra antichità: Omero, Virgilio e Plutarco. La conferenza si terrà al museo archeologico Lavinium il 10 di Luglio.

edoardosyloslabini@edoardosyloslabini.com

relazioni esterne: Giovanna Guida 3405850122 giovannaguidag@libero.it

21 giugno 2008

Concorso NarrAzioni: i vincitori

Di seguito i vincitori del concorso NarrAzioni.

SEZIONE NARRATIVA:

"IL Collezionista" di Blunda Antonio, alias Sir Quant "Fotogrammi" di Ardito Simona, alias Lou View Le rose di Mira di Poppi Matteo, alias Enrico Milerio

SEZIONE ILLUSTRAZIONE

Sara Garagnani, alias Freitag alier

Stefano Guerriero, alias S.

Marco Salogni, alias Nemo

20 giugno 2008

“Premio Fondazione Carical Grinzane Cavour per la cultura Euromediterranea”: i vincitori

Mimmo Calopresti, Elvira Dones, Lucrezia Lerro, Giuseppe Lupo, Marina Nemat, Gustavo Zagrebelsky vincitori della seconda edizione.

La giuria del “Premio Fondazione Carical Grinzane Cavour per la cultura Euromediterranea” ha terminato la selezione delle candidature, pervenendo all’individuazione dei vincitori della seconda edizione del Premio.

Istituito dalla Fondazione Cassa di Risparmio di Calabria e Lucania e dal Premio Grinzane Cavour, l’iniziativa ha l’obiettivo di riconoscere i meriti di quanti hanno contribuito all’approfondimento e alla conoscenza delle culture mediterranee, per favorire il dialogo tra i popoli e per valorizzare le giovani risorse culturali calabresi e lucane, ed è suddiviso in quattro sezioni. I vincitori della seconda edizione sono:

- per la “Sezione Società Civile”: la scrittrice iraniana Marina Nemat per la Prigioniera di Teheran (Cairo Editore) e la scrittrice albanese Elvira Dones per la Vergine giurata (Feltrinelli);

- per la “Sezione Storia del Pensiero”: Gustavo Zagrebelsky per “«Crucifige!» e la democrazia”(Einaudi);

- per la “Sezione Narrativa”: Giuseppe Lupo con la La carovana Zanardelli (Marsilio editore) e Lucrezia Lerro per La più bella del mondo (Bompiani).

- per la “Sezione Creatività”: il regista e attore cinematografico Mimmo Calopresti.

La Cerimonia di Premiazione avrà luogo a Cosenza nel Teatro Rendano (Piazza Prefettura 1), martedì 14 ottobre 2008 con inizio alle ore 18. In tale occasione avrà luogo anche un incontro che vedrà scrittrici e intellettuali confrontarsi sul ruolo della donna a favore della cultura e del dialogo nell’area del Mediterraneo”.

La Giuria del Premio è composta da studiosi e rappresentanti del mondo culturale italiano: Mario Bozzo (Presidente della Fondazione Cassa di Risparmio di Calabria e Lucania e Presidente Fondazione Carical), Arnaldo Colasanti (Italianista, critico letterario e scrittore), Sergio Givone (Ordinario di Estetica all’Università di Firenze), Raffaele Perrelli (Preside della Facoltà di Lettere e Filosofia dell’Università degli Studi di Calabria), Luigi Maria Lombardi Satriani (Ordinario di Etnologia all’Università “La Sapienza” di Roma), Giuliana Sgrena (Giornalista e scrittrice), Giuliano Soria (Presidente della Giuria del Premio e del Premio Grinzane Cavour) e Stefano Zecchi (Ordinario di Estetica presso “l’Università degli Studi di Milano”).

Ufficio Stampa Premio Grinzane Cavour: 011/8100146-74-49 - info@grinzane.itwww.grinzane.it

19 giugno 2008

Terminato MUSICULTURA

Si è conclusa con una pioggia di poesia sull’Arena Sferisterio la XIX edizione di Musicultura, che proprio a causa del maltempo ha visto annullata la prima delle tre serate in programma (13, 14 e 15 giugno): palloncini firmati “Musicultura, una canzone per te” con dentro pillole di poesie e testi di canzoni sono scesi sulla platea. Una rivincita “poetica” - curata  dal collettivo torinese Opiemme (gli Organismi Poeticamente Modificati) - sul temporale dei giorni precedenti.

Le due serate di sabato 14 e domenica 15 hanno comunque regalato al pubblico esibizioni esclusive e di grande intensità, a partire dalla straordinaria performance della regina del folk Odetta, che ha riscaldato l’Arena Sferisterio con il calore della sua voce, emozionando il pubblico fino a strappargli una toccante standing ovation dopo la malinconica “The house of the rising sun”. La leggenda vivente Odetta ha onorato Musicultura con la sua presenza - in esclusiva per l'Europa - ed ha eseguito vecchi classici con la sua meraviglosa voce blues. Al termine della sua esibizione è stata omaggiata con un premio Unimarche alla carriera, intitolato al suo immenso talento e valore umano nell'interpretare e far emergere l'anima di un popolo.

Nel corso delle due serate le note evergreen di Peppino Di Capri e la sua band, e quelle di Enzo e Paolo Jannacci sul palco con Roberto Vecchioni, ospite a sorpresa, si sono alternate al pop energico de Le Vibrazioni, alla calda voce di Mario Biondi accompagnato dal Duke Ensemble, all'ammaliante Giorgia, all'intenso duetto di Marlene Kuntz e La Crus che hanno reso omaggio a Gaber con una entusiasmante versione de "La libertà". Le parole hanno duettato con la musica nelle raffinate esibizioni di Giovanni Giusto e il Coro di Monte Peralba con Giovanna Digito ed ancora nella performance di Mariano Deidda con Pilar e Maria Fadda, un omaggio a Maria Grazia Deledda.
A condurre le serate: Daniele Bossari che, entusiasta dell’esperienza, ha commentato “Questa esperienza ha segnato il mio cuore. Unico rammarico è dover partire. Spero di tornare”. Insieme a lui, sul palco dello Sferisterio Carlotta Tedeschi, con la partecipazione di Gianmaurizio Foderaro e Alma Grandin inviati di Radio Uno Rai.

Otto le nuove proposte presentate a questa XIX edizione: Giacomo Barbieri (Zola Predosa - Bo), Marco Giunti (Pontassieve - Fi),  Cristian Grassilli (Baricella - Bo), Greenwich (Roma), Jang Senato (Bagno Di Romagna - Fc), Mines (Recanati - Mc), Sandy Müller (Roma), Folco Orselli (Milano).
Ad aggiudicarsi il Premio UBI - Banca Popolare di Ancona del valore di 20.000 euro, è stato Folco Orselli che ha anche conquistato il premio Unimarche per il Miglior Testo (2.500 euro) e la Targa della Critica (5.000 euro), assegnata in collaborazione con la Camera di Commercio di Macerata.
Il commento di Folco Orselli a questa triplice vittoria è stato: “E’ la cosa più bella che mi sia successa, musicalmente parlando. Sono felice per me e per i musicisti che mi seguono da anni. Ho l’adrenalina alle stelle, non avrei mai pensato di vincere tutti questi premi e soprattutto il premio assoluto, è una sensazione davvero appagante. Una soddisfazione enorme”. Il Direttore Artistico Piero Cesanelli ha invece commentato: “Premio della Critica, Premio per il Miglior Testo e Primo premio assoluto a Folco Orselli: o ci siamo sbagliati tutti o ci troviamo di fronte ad un nuovo grande artista”.

Il premio Imaie per la Migliore Interpretazione (2.500 euro) è stato vinto da Cristian Grassilli (Baricella - Bo) mentre il gruppo Jang Senato (Bagno di Romagna - Fc) si è aggiudicato il premio Siae (2.500 euro) per la Migliore Musica.
2009: venti anni di Musicultura
Nonostante si sia appena conclusa la diciannovesima edizione, in casa Musicultura già si guarda avanti, all’edizione 2009 che celebrerà il ventennale del festival.  
Presto online il nuovo bando di concorso per i giovani cantautori.

Associazione Musicultura:                       

www.musicultura.it - ufficiostampa@musicultura.it
Giuliano Rossetti, tel.: 338/7509108 giuliano_rossetti@virgilio.it ,

g.rossetti@musicultura.it
Angelica Gabrielli, tel.: 338/6023772 a.gabrielli@musicultura.it

18 giugno 2008

Mostra di pittura collettiva Homo Faber: la fucina del dio Vulcano

Roma – Rifugio Antiaereo Palazzo degli Uffici EUR – 19/26 giugno 2008

a cura della D.ssa Cecilia Paolini

Giovedì 19 giugno 2008 dalle ore 17.00, presso il Parco del Ninfeo in P.le K. Adenauer, sarà inaugurata la mostra di pittura “Homo Faber: la fucina del dio Vulcano”, una collettiva che ha come protagonisti 10 artisti emergenti di tutta Italia.

Il presupposto è che l'uomo, come il dio Vulcano dalle viscere della Terra, in ogni suo atto creativo è in solitudine e in un luogo desolato. Nell'immaginario collettivo, letterario e artistico, l'ispirazione creativa avviene in un luogo come quello espositivo, che verrebbe trasformato in una moderna fucina di Vulcano.

Il tema della mostra è dedicato all’elemento principe di ogni manifestazione artistica: l’ispirazione. L’indagine condotta dagli autori parte dal luogo, innanzitutto mentale, dove l’ispirazione trova origine e dal rapporto che questo luogo ha con l’uomo-artista. Presupponendo che il genio creativo sia la parte più pura e caratteristica dell’essere umano, ossia quella dote intellettuale che genera il senso del sublime, la parabola in base alla quale l’intuizione si concretizza in ispirazione passa immancabilmente attraverso quel particolare luogo dell’anima dove la coscienza umana fa esperienza dell’infinito cosmico.
Per arrivare all’oggetto artistico positivo, l’ispirazione ha bisogno di concretizzarsi attraverso le mani dell’uomo. Questo ulteriore passaggio creativo avviene in un luogo fisico preciso, lo specchio tangibile di quella dimensione spirituale nella quale l’ispirazione ha trovato sostanza.

La suggestione dello spazio interiore si adatta perfettamente al luogo dove la mostra è stata allestita: le anguste stanze del rifugio antiaereo dell’Eur, decontestualizzate dalla loro funzione originaria, sono state reinterpretate come l’anfratto intimo dove ogni artista trova il proprio estro e la traduce in immagini.
Le sale d’esposizione, dunque, sono state trasformate in una moderna fucina di Vulcano dove gli autori in mostra raccontano l’intimo rapporto con il proprio luogo d’ispirazione.

Alla mostra espongono: Giampiero Abate, Emanuele Tubertosi, Serena Sorrenti, Silvia, Massimo Fogliazza, Antonio Fucito, Fabio Abbati, Agostino Dimitri, Arturo Corinto

L'Associazione Italiana Aerografisti, promotrice ed organizzatrice dell'evento, opera da 4 anni promuovendo e organizzando formazione, informazione ed eventi nel settore dell'aerografia in Italia, principalmente attraverso il portale www.aerografia.it e con la comunità che si è venuta a formare.

19 – 26 giugno 2008

Rifugio Antiaereo presso il Palazzo degli Uffici EUR – P.le K. Adenauer

Orario: tutti i giorni 15.00/20.00 – la mattina su appuntamento – Ingresso Libero

tel. 3932617881 ; info@aerografia.itwww.aerografia.it

15 giugno 2008

RISULTATI del V Concorso Il Corto letterario e l'illustrazione

Vi segnaliamo i risultati del concorso in oggetto. Le opere sono visibili sul sito www.ilcavedio.it

● SEZIONE A
(racconto a tema libero in massimo 12.000 battute)

Primo classificato:
La mountain bike gialla
- Paola Almasi di Cornaredo (MI) 

Segnalazioni speciali:

Maglia grigia - Federico Bianchessi di Varese

La luna bavarese – Bruno Longanesi di San Giuliano Milanese (MI)

Il clown – Mario Di Pietro di Varese

Hod il cacciatore – Luciano Rossi di Varese

Il gigante buono – Emilio Verri di Gazzada Schianno (VA)

Era lì – Alessandro Zoppellari di Arquà Polesine (RO) 

Ediciotto – Marco Cervetto di Genova

L’orologio perfetto – Giuseppe Gatto di Roma

La mummia e lo scarabeo – Alberto Arecchi di Pavia


● SEZIONE B
(un racconto a tema in massimo 2600 battute)

Primo classificato:

My father's tree - Moira Fraser  di Edimburgo 

Segnalazioni:

I campioni del mondo – Sergio Cova di Varese

Il Vino – Grazia Bianchi di Duno (VA)

Piazzale Agostino Gemelli – Crescenzo Zito di Roma

Un giorno perfetto – Daniela Maria Bertolli di Angera (VA)

Babau Hotel – Rossana Girotto di Golasecca (VA)

Il fiore della pace – Roberto Cappellaro di Tradate (VA)

Momenti – Francesco Bisi di Cunardo (VA)

Il viaggiatore dei sogni – Christian Zoppis di Griffa (VB)

La sinfonia della natura – I giovani giornalisti di “Un sorriso per la stampa” Scuola Bosina Varese


● SEZIONE C
(illustrazione)

Primo classificato:

Piano forte – Vittorio Peretto di Milano

Vincitori della mostra e della pubblicazione su Arcipelago:

I ciclisti – Mara Fasolo di Caratino (TO)

Lavori di cuore 1 – Marina Marcadent di Levico Terme (TN)

Loft da viaggio – Karen La Fata di Ponte di Piave (TV) 

Lo spirito degli ombrelli – Angela Gottardo di Dolo (VE) 

Nella pancia dell’elefante – Patrizia Muzzin di Pordenone

Vite D.O.C. - Antonio De Blasi di Orbetello (GR) 

Vincitori della mostra:

Senza titolo – Davide Zamberlan di Vicenza

“Che occhi grandi che hai!” “è per guardarti meglio!” – Sara Dalla Pozza di Rambouillet (Francia)

Faccia da Jazz! – Anna Bernasconi di Azzate (VA) 

Il vino del solitario – Fabio Corrado di Cardano al Campo (VA) 

La bici – Alice Mantoan di Stanghella (PD) 

La bici – Marisa Ermolli di Varese

La bici di Hoffmann – Martina Masotti di Piombino (LI)

Musica – Ernesto Salsano di Varese 

Sotto lo sguardo dell’autore – Christian Imbriani di Lecce 

Vino d'api – Roberto Fiaschi di Cavriglia (AR) 

Zuppa di drago - Ilaria Mozzi di Milano 

Michele Mari e Bernardo Atxaga Supervincitori del Premio Grinzane Cavour 2008

Michele Mari con Verderame (Einaudi) e Bernardo Atxaga con Il libro di mio fratello (Einaudi) sono i supervincitori della XXVII edizione del Premio Grinzane Cavour, promosso dalla Regione Piemonte, dalla Fondazione CRT, dalla Città di Torino e dalla Provincia di Torino.

I supervincitori sono stati annunciati sabato 14 giugno durante la cerimonia di premiazione condotta da Livia Azzariti presso il Castello di Grinzane Cavour nelle Langhe in provincia di Cuneo.

I restanti vincitori sono:

per la narrativa italiana

Elisabetta Rasy L’estranea Rizzoli

Serena Vitale L’Imbroglio del turbante Mondadori

per la narrativa straniera:

Ingo Schulze (Germania) Vite nuove Feltrinelli

Ljudmila Ulickaja (Russia) Sinceramente vostro Šurik Frassinelli

Il Premio Internazionale “Una vita per la letteratura”, promosso dalla Provincia di Torino, è stato assegnato a Don DeLillo, uno dei più affermati scrittori americani del nuovo millennio.

Il Premio Giovane Autore Esordiente, promosso dalla S.IA.E., è andato alla camerunense Léonora Miano per il libro Notte dentro (Epoché).

Il Premio “Dialogo tra i Continenti” è stato consegnato allo scrittore israeliano Aharon Appelfeld.

I vincitori della XXVII edizione sono stati designati il 19 gennaio 2008 dalla Giuria dei Critici composta da Tahar Ben Jelloun (Presidente), Vincenzo Cerami, Alain Elkann, Luigi Forte, Björn Larsson (Svezia), Rosetta Loy, Predrag Matvejević (Croazia), Lorenzo Mondo, Raffaele Nigro, Gianni Riotta, Jacqueline Risset (Francia), Francesca Sanvitale, Peter Schneider (Germania), Luis Sepúlveda (Cile) e Giuliano Soria.

Successivamente, i sei libri selezionati per le categorie narrativa italiana e narrativa straniera sono stati sottoposti al voto di 27 Giurie Scolastiche, scelte in collaborazione con il Ministero dell’Istruzione e costituite presso 11 scuole superiori italiane, 8 licei e 8 università nel mondo. Ogni Giuria Scolastica esprime 13 voti, che, sommati a quelli della Giuria dei Critici, determinano i supervincitori.

Ufficio Stampa Premio Grinzane Cavour - Tel. 011/810.01.11 - info@grinzane.itwww.grinzane.it

14 giugno 2008

Web competition

Laura Melis
Vincitore del mese: giugno 2008

Ciclo: Web Competition
A cura di Anna Epis e Aldo Torrebruno

Web_CompetitionBB_2008

La Webcompetition è una mostra-concorso a cadenza mensile, rivolta ai giovani artisti emergenti o aspiranti tali, al di sotto dei 35 anni. Tutti possono partecipare, basta compilare in ogni sua parte il form apposito (disponibile nella sezione Concorsi&Opportunità del sito) e mandare via mail n. 4 immagini in formato .jpg dei propri lavori. Tra i lavori pervenuti ogni mese, lo staff web del Circolo sceglie un vincitore, che vede le proprie opere pubblicate nella Galleria virtuale appositamente creata. La Web_Competition (nata nel 2005) riguarda le Arti Visive e pertanto sono ben accette immagini dei propri lavori di pittura, scultura, installazioni, performance, design, arte digitale, fotogrammi di video ecc… La Webcompetition è una buona occasione per iniziare ad avere visibilità! La partecipazione è libera e gratuita. Il giudizio dello staff web è insindacabile...Se sei interessato compila il form, disponibile nella sezione Concorsi&Opportunità del sito!

Form da compilare con tutte le informazioni: http://www.bertoltbrecht.it/altre_info/webcompetition.asp

Circolo Culturale Bertolt Brecht
Spazio 2 Via Giovanola 21/c e Spazio 4 Via Giovanola 19/c Milano Cartina
Come arrivare: partenza da  MM2 Abbiategrasso (piazza), a piedi per  650 metri prendendo via Domenico Savio, fino all'arrivo all'interno del complesso di condomini in via Antonio Giovanola.

13 giugno 2008

Mostra LUCE

Titolo: "Luce"

Chi: Marida Maccari

Che cosa: Mostra darte contemporanea

Dove : Palazzo Casali - Piazza Signorelli Cortona (AR)

Collaborazione: Comune di Cortona, CentroArteModerna (PI)

Quando: Sabato 21 giugno 2008 Domenica 3 Luglio 2008

Allestimento: www.allestimentimaridamaccari.com

Intervento critico: Prof. Dino Carlesi, Prof.ssa Sandra Lucarelli

Inaugurazione: Sabato 21 Giugno 2008 ore 18.00

Orari: tutti i giorni, ore 10.00 13.00 / 14,30 - 19,00 ;

Ingresso: libero

Come arrivare: http://www.comunedicortona.it/turismo/visitare/arrivare.php

Altre info o appuntamenti : www.maridamaccari.it cell. +39 3334000591

Descrizione

Si inaugura Sabato 21 Giugno 2008 alle ore 18,00 (ingresso Libero) presso le sale del prestigioso Palazzo Casali che si affaccia su Piazza Signorelli nel centro di Cortona alla presenza delle autorit` locali la nuova mostra personale della pittrice toscana Marida Maccari dal titolo evocativo "Luce".

Scrive il critico d'arte Prof. Dino Carlesi in una recente recensione: "Vi h qualcosa di naturalmente creativo che si agita nell'interno della spiritualit` della Maccari e che si conclude in rapide e inedite composizioni che esaltano visioni di terra e di cielo, con immaginari scenari e folte virtuali foreste di luci. E' la stessa pittrice ad offrirci una strana biografia di se stessa: ella dice di porre alla base della sua fantasiosa produzione una non comune e scapigliata vivacit` intellettuale e anche una lettura lirica della realt`.

Non confessa mai la filosofia che guida il suo percorso - che potrebbe anche celare tensioni e impensate esistenzialit` - ma ci offre la sua spensieratezza giovanile che, giustificando il suo girovagare da linguaggio a linguaggio, da poetica a poetica, ci rileva con le opere quanto ella sappia ascoltare i suoi impulsi psicologici che la conducono alla sincerit` della ricerca e delle sue libere invenzioni: quindi, fedelt` assoluta alla traduzioni rapide e tenerissime delle sue intuizioni in manipolazioni espressive che uniscono luce e sogno, talvolta collocando piani e colori in equilibrate dimensioni post-impressionistiche e tal'altra ricorrendo ad irruzioni di viva irrazionalit` capace di spezzare intenzionalmente l'armonia naturale della realt` per giungere a sfiorare l'informale.

Dice Marida Maccari di se: "...il nutrimento delle radici del mio cuore, della mia anima, attingono da una fonte molto lontana. Una sorgente dove la creativit` h vita e la pianta madre h l' arte. Figlia di un cosl importante ceppo, il mio percorso era inevitabile, la scuola dell' arte e creativit` collaborando con stilisti e creando un mio spazio speciale nel campo della moda, viaggiando parallelamente con la passione per la pittura. Incontro poi pittori, per i quali organizzo, allestisco mostre e spazio nel mondo dell'arte. Successivamente il cerchio si stringe sempre piu', portandomi ad espormi come pittrice, ideando e realizzando mostre personali in spazi prestigiosi."

Numerose le mostre personali che in questi ultimi due anni hanno visto Marida Maccari impegnata tra cui sono da ricordare Isola della Palmaria (SP), Galleria d'Arte Moderna e Contemporanea CentroArteModerna (PI) e Centro Congressi Giovanni XXIII (BG). Marida Maccari vive e lavora a Carrara dove h nata.

La mostra rester` aperta al pubblico fino al 3 Luglio 2008.

ALLEGHIAMO foto Opera "Luce - Olio su tele cm80x80", Invito, CS in formato Word

Ufficio stampa

Massimiliano Sbrana

tel/fax +39 050542630

mobile +39 3393961536

www.CentroArteModerna.com

e-mail mostre@CentroArteModerna.com

OLTRE LA CITTÀ - collana di narrativa

Di là, dopo sei giorni e sette notti, l’uomo arriva a Zobeide, città bianca, ben esposta alla luna, con vie che girano su se stesse come in un gomitolo. Questo si racconta della sua fondazione: uomini di nazioni diverse ebbero un sogno uguale, videro una donna correre di notte per una città sconosciuta, da dietro, coi capelli lunghi, ed era nuda. Sognarono d’inseguirla. Gira gira ognuno la perdette. Dopo il sogno andarono cercando quella città; non la trovarono ma si trovarono tra loro; decisero di costruire una città come nel sogno…

da Le città e il desiderio in Le città invisibili, Italo Calvino

Nel progettare questa collana abbiamo pensato a dei libri che, nella forma narrativa del romanzo, ci prendano per mano e ci conducano alla ricerca e scoperta della realtà umana delle città italiane o, meglio ancora, di qualsiasi altro luogo nel mondo. Queste storie potranno rappresentare un modo nuovo e diverso per avvicinarci alla conoscenza delle dimensioni più nascoste delle città o delle terre che vogliamo esplorare durante i nostri viaggi, siano essi reali o immaginari.

Non ci si troverà all’interno la descrizione di tutti i monumenti, le piazze, i locali e le altre attrattive ma, essendo dei romanzi, dovranno esprimere l’atmosfera che si respira in un quartiere, in un locale, in un mercato, in un suk, attraverso le fessure che la trama lascerà inevitabilmente socchiuse, permettendoci di affacciarci e sbirciare dietro le quinte. Saranno i personaggi messi in scena a raccontare involontariamente i luoghi mentre parlano di se stessi, dei propri rapporti, del profumo che respirano, dei colori che vedono.

Già Calvino in una conferenza tenuta a New York nel 1983, si chiedeva cos’è oggi la città; anche noi sentiamo l’obbligo di domandarci cosa essa rappresenti, al di là dei metri cubi di cemento che opprimono l’aria e la terra.

A proposito de Le città invisibili, lo scrittore disse: «Penso d’aver scritto qualcosa come un ultimo poema d’amore alle città, nel momento in cui diventa sempre più difficile viverle come città».

Noi con questa collana ci proponiamo di rubare a Calvino un pizzico della sua fantasia e, partendo da essa, cercare quelle città invisibili nascoste nell’humus di ogni luogo vissuto non necessariamente intesi come metropoli ma quale centro di aggregazione umana e unico contenitore possibile per quella storia.

Gli scritti dovranno essere spediti in formato cartaceo e anche in formato elettronico.
La copia cartacea dovrà essere recapitata per posta prioritaria (no raccomandata) a:

Laboratorio Gutenberg – Via Giovanni Treccani 27/E S-17 – 00133 Roma;

la copia in formato elettronico, salvata in word o rtf, va inviata all’indirizzo mail: oltrelacitta@laboratoriogutenberg.it

ISCRIZIONI LABORATORIO TROVARISO 2008/09

LABORATORIO TROVARISO, cantiere di comicità indotta creato da Mauro Giorcelli ed organizzato dall’associazione culturale Il Coro/Cabanews, è una delle iniziative collaterali del FESTIVAL NAZIONALE DEL CABARET (www.festivalnazionaledelcabaret.it). Si tratta sostanzialmente di un banco di prova su cui cabarettisti di varia notorietà creano, sperimentano e mettono a punto gli elementi indispensabili per la costruzione di sorrisi. In altre parole provano a far ridere che, non dimentichiamolo, dovrebbe essere lo scopo precipuo nonché l’obiettivo finale di qualsiasi comico a qualunque latitudine operi.

L’iniziativa, partita nel 2003 e già organizzata in vari luoghi sia a Torino che fuori, ospita inoltre i provini per il FESTIVAL NAZIONALE DEL CABARET, è aperta a tutti, non ci sono costi d’iscrizione e nemmeno obbligo di frequenza ma è prevista una valutazione selettiva. Per la stagione 2008/09 (che inizierà a settembre 2008 e si concluderà a maggio 2009) gli interessati possono richiedere la partecipazione inviando una mail con i propri dati, l’eventuale curriculum e una foto a bassa risoluzione all’indirizzo: ilcoro.cabanews@infinito.it

I vincitori di GRAALGLASS, ottavo concorso di design Trieste Contemporanea

Nelle giornate del 12 e 13 giugno, nella sede del segretariato generale dell'INCE-Iniziativa Centro Europea, dopo il saluto dell'Ambasciatore Pietro Ercole Ago, la giuria internazionale di "GRAALGLASS Concorso Internazionale di Design Trieste Contemporanea", composta da Gillo Dorfles (presidente di giuria) e da Aldo Colonnetti (direttore dello IED), Barbara Fabro (INCE), Lia Ferrari (Io Donna-Corriere della Sera), Renzo Ferro (Fornace Anfora), Branko Franceschi (HDLU), Silvio Fuso (direttore del Museo Ca' Pesaro a Venezia, e del Museo del Vetro di Murano) e Puccio Migliaccio (storico del vetro), ha designato i vincitori dell'ottava edizione scegliendo i migliori progetti inediti per un recipiente ispirato alla tradizione del Graal ed eseguibile con la tecnica del vetro soffiato.

La competizione, indetta dal Comitato Trieste Contemporanea, era aperta ai designer nati nei 18 paesi aderenti all'Iniziativa Centro Europea, nei paesi baltici, in Germania e in Turchia, proponendosi l'obiettivo di far conoscere le espressioni più originali del design dei paesi dell'Europa centro orientale.

Il primo premio “Gillo Dorfles” (4000 euro) è stato assegnato “per l’innovazione” al progetto dell’architetto romano Stefano Suarez: in un blocco di vetro è incavata la sagoma di un rigoroso e geometrico calice che si fa colore attraversata dalla luce filtrata dalla superficie esterna. Si tratta di un’ardua sfida tecnica per un maestro vetrario.

Il premio INCE (3000 euro), riservato al miglior designer proveniente da uno dei paesi aderenti all’INCE non ancora facente parte dell'Unione Europea, va all’artista serbo Vladimir Stankovic che ha proposto un cono percorso da una spirale inserito su un supporto cubico.

Il premio BEBA (1000 euro), destinato al designer più giovane tra quelli selezionati, è stato dato al giovane designer turco Aysenaz Toker (classe 1984) che ha disegnato una originale tazza/calice da thè.

Gli altri progetti selezionati sono di Enrico Venturini (Italia) che riceve una menzione della giuria e di Carlo Allegri (Italia), Rok Bogataj (Slovenia), Dagmar De Paolis (Italia), Davide Di Donato (Italia), Ana Paula Ferrua (Italia), Frank Gaertner (Germania), Anette Kithier (Germania), il gruppo Peter Lehocky e Michan Poracky (Repubblica Slovacca), Emanuela Marassi (Italia), il gruppo Valentina Milani, Elisa Biondi e Simone Pellicono (Italia), Laura Pellicciari (Italia), Alessandro Rech (Italia), il gruppo Jens Rohdenburg, Sven Fischer e Felix Herten (Germania) e il gruppo Diego Zanella e Graziella Giacobbe (Italia).

Gli oggetti selezionati verranno realizzati alla Fornace Anfora di Murano e verranno presentati nella mostra conclusiva che sarà inaugurata il 10 settembre nella prestigiosa sede del museo di Ca' Rezzonico a Venezia e che da dicembre sarà trasferita a Trieste nella Stazione Rogers, prossima al restauro. L'iniziativa va a concorrere ai già avviati progetti di collaborazione e scambio culturale tra Trieste e Venezia e si pone come importante occasione di confronto tra l’arte vetraria muranese e la creatività di artisti internazionali. Essa è  promossa da Trieste Contemporanea con il contributo della regione Autonoma Friuli Venezia Giulia, INCE e Fondazione BEBA e il patrocinio di: INCE (Iniziativa Centro Europea), Provincia di Venezia, Provincia di Trieste, Accademia di Belle Arti di Venezia e Dipartimento di Progettazione Architettonica e Urbana dell'Università di Trieste.

MAREMETRAGGIO ANNUNCIA “MARGHERITA”

Maremetraggio, dal 19 al 26 giugno offre al suo pubblico una straordinaria retrospettiva dedicata a Margherita Buy.

Si potrà certamente definire una passeggiata nell’Italia degli ultimi 20 anni la Retrospettiva su Margherita Buy che Maremetraggio ha organizzato quest’anno in collaborazione con Fondazione Centro sperimentale di Cinematografia- Cineteca Nazionale, Cinecittà Holding spa, Filmitalia spa e Cineteca Lucana.

Un’attrice pluripremiata che, fresca di David di Donatello, ci rivelerà, attraverso i suoi lavori, i cambiamenti e le difficoltà della donna moderna con le sue passioni, le sue fragilità, il suo rapporto con la famiglia e con i figli. Una donna italiana, interpretata in mille modi diversi, ma sempre molto coinvolgenti, dalla stessa attrice. Forse quel nome, Margherita, racchiude già in sé una chiave di lettura: come il fiore ha i suoi mille petali che ci offrono una speranza, così lei, l’attrice, ci offre mille diverse storie dentro le quali poterci riscoprire.

Margherita Buy, nata a Roma il 15 gennaio del 1962, è un’attrice di formazione classica, che ha fatto il suo debutto cinematografico nel 1986 e che a oggi, dopo oltre vent’anni di onorata carriera, può vantare Nastri D’Argento e David di Donatello, Ciak d’Oro e Golden Graal oltre ad altri prestigiosi premi che sottolineano il suo grande talento.

A nominare tutti i film che ha interpretato ci vorrebbero delle ore, così come a mostrarli in una retrospettiva. Sono stati Chiara Valenti Omero, Direttore Artistico di Maremetraggio,e il giornalista Maurizio di Rienzo, a selezionare sedici, tra le numerosissime “Margherite”, da inserire nella retrospettiva trovandosi comunque a valutare la presenza di alcuni dei titoli più importanti della cinematografia italiana degli ultimi anni.

Certo, perché Margherita Buy, non solo piace al pubblico ma sembra anche piacere ai registi che in numerosissimi l’hanno scelta per i loro lavori, e spesso hanno rinnovato la chiamata per opere successive. Nomi importanti, come Carlo Verdone, Giuseppe Piccioni, Cristina Comencini, Nanni Moretti, Silvio Soldini, Giuseppe Tornatore, Mario Monicelli, Roberto Faenza, Ferzan Ozpetek, Daniele Luchetti e Sergio Rubini, che l’hanno diretta e che ce l’hanno fatta conoscere sempre nuova e sempre diversa, ma assolutamente donna.Basterà guardare i loro commenti contenuti nel catalogo del Festival per capire

Non è un caso che anche il pubblico femminile, spesso poco clemente con le attrici, la ami e la apprezzi, Margherita si vive come un’amica, come la vicina di casa, e non come una diva inarrivabile.

Com’è la vera Margherita? Lo scopriremo il 4 luglio, quando arriverà di persona a Trieste per incontrare il pubblico all’interno di uno speciale incontro moderato da Maurizio Di Rienzo, durante il quale riceverà un premio speciale appositamente creato per lei dalla gemmologa Federica Quaglia.

Questi i sedici Film selezionati per la retrospettiva:
CATERINA VA IN CITTA’
di/by Paolo Virzì
CHIEDI LA LUNA
di/by Giuseppe Piccioni
COMINCIO’ TUTTO PER CASO
di/by Umberto Marino
CONTROVENTO
di/by Peter del Monte
DOMANI ACCADRA’
di/by Daniele Luchetti
FUORI DAL MONDO
di/by Giuseppe Piccioni
GIORNI E NUVOLE
di/by Silvio Soldini
I GIORNI DELL’ABBANDONO
di/by Roberto Faenza
IL SIERO DELLA VANITA’
di/by Alex Infascelli
LE FATE IGNORANTI
di/by Ferzan Ozpetek
LA SETTIMANA DELLA SFINGE
di/by Daniele Luchetti
LA STAZIONE
di/by Sergio Rubini
MA CHE COLPA ABBIAMO NOI
di/by Carlo Verdone
MALEDETTO IL GIORNO CHE T’HO INCONTRATO
di/by Claudio Verdone
SATURNO CONTRO

di/by Ferzan Ozpetek

VA’ DOVE TI PORTA IL CUORE

di/by Cristina Comencini

DUE FILM PER L’ESTATE IN TOUR COL CANTAGIRO 2008 (Film, Musica, Televisione e un Libro in uscita)

Dopo il successo di Sogno Comico, trasmissione di Cabaret in onda su Teleroma 56 e Sky, che ha visto emergere giovani comici brillanti tra i quali Francesco Lozito, I Vietato Fumare, I Tac e Punto e altri, la Margot Produzioni Srl quest’estate parte con il tour de Il Cantagiro, nota manifestazione canora che tocca le più importanti piazze italiane in cui, oltre la gara dei giovani emergenti, saranno presenti Big della musica italiana: da Spagna ai vincitori di Sanremo Giò Di Tonno e Lola Ponce, dai ragazzi di Amici a Massimo Di Cataldo; senza contare i Big del Cantagiro storico: Riccardo Fogli, Bobby Solo, e molti altri.

Radiocivitavecchia, tra le 100 radio web piu’ seguite in Europa, terrà aggiornato il pubblico per tutte le tappe della manifestazione.

E sempre quest’estate usciranno nelle sale due film, patrocinati da Assoartisti dell’adriatico che già, prima del lancio, hanno suscitato interesse dei critici e della stampa:

Eden, film evento pride 2008, a sfondo sociale, dinamico e riflessivo.

L’attrice Giulia Carla De Carlo ci introduce nella realtà dei nostri tempi con tre storie che affrontano temi diversi: lavoro, bulimia, omosessualità - alleggeriti con un pizzico di ironia. Lo scopo del film, dice il regista/attore Jonny Triviani, è quella di far vedere il mondo gay ben amalgamato all’interno del mondo eterosessuale. Ci sono molte persone, afferma l’attore Alessandro Grande, che stanno combattendo per i diritti degli omosessuali. Il Film quindi è una finestra sul mondo omosessuale mirata alla sensibilizzazione e all’informazione verso il mondo etero, adatto ad ogni tipo di pubblico. EDEN è il film che vuole far amalgamare omosessuali ed eterosessuali e riuscire a farli piangere, soffrire, ridere e scherzare con le storie che lo compongono.

La Guerra dei Corti, film ad episodi, genere vario che spazia dall’horror alla commedia, dal thriller al dramma.

L’eclettico attore/regista Jonny Triviani interpreta un personaggio costretto a rivivere i suoi incubi in vari episodi di generi diversi, legati da un’unica storia collante. Azione, Suspense, Amore e Comicità … fino al gran finale.

La regista e attrice Giulia Carla De Carlo ammette che lo scopo di questo film è quello di far aprire gli occhi a tutti coloro che hanno un obiettivo e non lasciare che le convinzioni altrui vincano sulle proprie. Per questo il fulcro del film è proprio la storia, realizzata secondo un nuovo “Dogma” cinematografico!

Grande risalto ha avuto l’episodio “Stop!” sulla sicurezza sul lavoro che ha catturato l’attenzione della CGIL che patrocinerà il film e da cui è stato tratto lo spot pubblicità progresso. Nel cast del film troviamo inoltre Gianluca Jacquier, speaker di numerosi documentari, Valeria Forlini, e molti altri.

I film saranno in dvd in autunno.

E … dulcis in fundo, a ottobre uscirà “una storia scritta AQuattroMani” un romanzo dal ritmo incalzante tra amori e litigi, verità e segreti, dove ogni capitolo ha la propria colonna sonora.

EFEBOMUSIC FESTIVAL

SABATO 13 SETTEMBRE 2008: EFEBOMUSIC FESTIVAL!!! PER UN GIORNO RESPIRA MUSICA!!! Torna il Festival musicale + sentito in Sicilia!! Una 12 ore di musica no-stop con le migliori live bands emergenti da tutta Italia!! Dalle 12 alle 24!! A CASTELVETRANO SELINUNTE (TP) - Grandi ospiti in via di definizione, nelle scorse edizioni: DJ FRANCESCO – GEMELLI DIVERSI – PAOLO MENEGUZZI – LUCA DIRISIO – SUGAR FREE - TINTURIA - ZERO ASSOLUTO IN TOUR CON RTL- NERI PER CASO-NOTTE RADIO DEEJAY CON MOLELLA!! Presenta: MASSIMINO XONE. Art Director MASSIMO DI PASQUALE.

3 laboratori teatrali residenziali

L'associazione teatrale laboratorio365 comunica che sono aperte le iscrizioni ai 3 laboratori teatrali residenziali condotti da Barbara Bonriposi e Riccardo Tordoni che si terranno nella città di Gubbio(Pg) dal 27 luglio 2008 al 30 agosto 2008.

Il laboratorio si tiene a Gubbio. Esso è destinato a chi non si è mai occupato di teatro, a chi non ha nessuna intenzione di occuparsene, a chi ha appena iniziato ad occuparsene, ad attori professionisti.

La durata è di dieci giorni, l'orario di lavoro è dalle 9:30 alle 15:30.

Per partecipare occorre inviare una lettera o una mail nella quale si rendano note le eventuali esperienze teatrali, il motivo per cui si desidera partecipare e tutto ciò che si ritiene opportuno comunicare. La lettera non pregiudica assolutamente la presenza al lavoro... non si tratta di una selezione su curriculum!

Il gruppo sarà formato da un minimo di 8 persone e da un massimo di 12.

L'alloggio è un agriturismo in aperta campagna a 15 minuti di macchina dal centro storico di Gubbio.

La sala in cui si lavora è il refettorio di un ex-convento di monache di clausura situato nel centro della città.

Date:

- PRIMO LABORATORIO: Da Lunedì 28 Luglio a Mercoledì 6 Agosto

(con arrivo Domenica 27 Agosto)

- SECONDO LABORATORIO: Da Sabato 9 Agosto a Lunedì 18 Agosto

(con arrivo Venerdì 8 Agosto)

- TERZO LABORATORIO: Da Giovedì 21 Agosto a Sabato 30 Agosto

(con arrivo Mercoledì 20 Agosto)

...Il laboratorio è per molti. Forse non per tutti. Ma quasi.

La possibilità di accogliere persone molto diverse tra di loro è uno dei fondamenti del laboratorio stesso e non c'è conflitto tra teatro e non teatro. Perché ci occupiamo di ciò che è l'elemento necessario al teatro: la persona. Professionisti che si occupano di non-professionisti e viceversa. La necessità per qualcuno di tornare un passo indietro e per altri di farne uno in avanti.

www.laboratorio365.it

tel 3389221453

info@laboratorio365.it

10 giugno 2008

Suburbia Festival

Torna anche quest'anno il Festival Suburbia, evento della Festa del Teatro, arricchito nella proposta, che si svilupperà dal 13 al 15 giugno nel borgo agricolo di Castellazzo di Bollate (MILANO), e che si concluderà il 19 e 20 giugno con un evento speciale davvero unico :  la Socìetas Raffaello Sanzio con l'ultima produzione di Chiara Guidi-Scott Gibbons, "Madrigale appena narrabile", nella splendida cornice della sala museo di Villa Arconati.

VENERDI 13 GIUGNO dalle 21.30
A INGRESSO LIBERO
Caterina Moroni- Lucio Mattioli
dalle 21.30 alle 24
TRACCIA 01 - SEMENZA
performance per 2 spettatori- a ripetizione ogni 20'
prenotazione obbligatoria 320 63 070 29 oppure info@suburbiafestival.org
La Carte Bollate   
alle 21.30 nel Fienile
CELLOPHANE
spettacolo che parla di Luca Rossi, ragazzo di ieri, di oggi e anche di domani
Ulderico Pesce
alle 22.30 nella Corte Case Nuove
IL TRIANGOLO DEGLI SCHIAVI
i lavoratori clandestini in Italia
Compagnia Tarmeh - Aram Ghasemy
alle 23.30 nella Corte Case Nuove
CANTASTORIE PERSIANO
spettacolo in persiano con sopratitoli in italiano
________________
SABATO 14 GIUGNO
A INGRESSO LIBERO
Caterina Moroni- Lucio Mattioli
dalle 21.30 alle 24
TRACCIA 01 - SEMENZA
performance per 2 spettatori- a ripetizione ogni 20'
prenotazione obbligatoria 320 63 070 29 oppure info@suburbiafestival.org
delleali-Lello Cassinotti
alle 21.30 e alle 23.30 nel Fienile
POESIA SONORA- quando la voce è in movimento
Freakclown
alle 22.45 e alle 24 nel Fienile
IN VINO VERITAS
Teatro del Lemming
alle 21.30 - 23.00 - 00.30
ODISSEO- viaggio nel teatro
spettacolo per 30 spettatori-
prenotazione obbligatoria al 320 63 070 29 oppure info@suburbiafestival.org
________________
DOMENICA 15 GIUGNO
dalle 16.30 nel Borgo
A INGRESSO LIBERO
Coop. soc. Alekoslab
LUDOBUS
laboratorio aperto per grandi e piccoli
alle 17 e alle 18
Tobia Circus
EQUILIBRIUM TREMENS
alle 17.30 e alle 18.30
Adrian Bandirali
MAS QUE NADA
alle 21.30
Rita Pelusio
SUONATA
___________
19 GIUGNO alle 21.00 e alle 24.00
20 GIUGNO alle 20.00 e alle 24.00
in Villa Arconati
SOCIETAS RAFFAELLO SANZIO
MADRIGALE APPENA NARRABILE
per voce e violoncello
di Chiara Guidi e Scott Gibbons
biglietto 10 euro
informazioni e prenotazioni www.ticketone.it

Presentazione del libro "La città dei ragazzi"

Siamo lieti di invitarvi alla presentazione del libro di Eraldo Affinati La città dei ragazzi(Mondadori 2008)

“Leggere il racconto di Eraldo Affinati è un’esperienza di vita. Più del piacere della narrazione resta addosso, a libro chiuso, la sensazione di essere stati in un posto, di averlo vissuto…”

(Concita De Gregorio la Repubblica)

“Affinati, come impetuosamente e caparbiamente vuole, riesce a dire una verità, riesce secondo la linea della sua poetica a testimoniare.” (Franco Cordelli Corriere della Sera)

“Uno scrittore civile, testimone lucido di adolescenti in lotta contro un mondo ostile.” (Sergio Pent La Stampa)

L’AUTORE RACCONTA IL SUO LIBRO

Introduce Stefano Gallerani, critico letterario di Alias - “il manifesto”

Lunedì 16 giugno 2008, ore 18,30

Libreria Rinascita, via Prospero Alpino, 48 – Roma

(Traversa Circonvallazione Ostiense)

Eraldo Affinati, scrittore, giornalista, insegnante: tre dimensioni tenute insieme dalla responsabilità nei confronti della parola. Tre ruoli che si incontrano fra le pagine del suo ultimo romanzo “La città dei ragazzi”, un libro fortemente autobiografico in cui l’autore racconta la sua esperienza di docente presso la comunità educativa di Roma che ospita ragazzi arrivati da paesi segnati dalla miseria e dalla guerra. Sono giovani che non possiedono nulla, non hanno speranza, non hanno voce. Ed è proprio per parlare al posto di chi non può che Affinati, con passione e coraggio, scrive un racconto in cui si incrociano le dolorose storie dei ragazzi, la narrazione del suo viaggio in Africa insieme a due di loro e la ricerca delle proprie e delle altrui origini.

“…africani, slavi, afgani, cattolici, musulmani…sarebbe splendido se l’amicizia che riusciamo a intrecciare tutte le mattine diventasse l’avanguardia di ogni rapporto umano.” (Eraldo Affinati)

Ufficio Stampa

Costanza Ciminelli - Caterina Falomo

338 - 54 24 438 / 346 - 85 13 723

c.ciminelli@laboratoriogutenberg.it / c.falomo@laboratoriogutenberg.it

www.laboratoriogutenberg.it

Premio QUINTO DE MARTELLA - I risultati

PREMIO LETTERARIO BIENNALE

CITTA’ DI CAMERINO “Quinto de MARTELLA”

POESIA, NARRATIVA E TEATRO DIALETTALI (opere inedite)

ELENCO DEI VINCITORI, DEI SEGNALATI E DEI PARTECIPANTI

5a Edizione del 7/6/2008

Vincitori :

1° classificato : Andrea Panzini Emersberger – poeta di Bologna;

2° “ “ : Salvatore Gaglio – commediografo di Santa Elisabetta AG;

3° “ “ : Costantino Mariani – poeta di Castelraimondo MC

Segnalati :

- Maurizio Noris – poeta di Albino BG;

- Paolo Pergolari – narratore di Perugia;

- Antonio Giuseppe Tirotto - narratore di Castelsardo SS

Altri partecipanti :

1) Armando Giorgi – poeta di Genova;

2) Alfredo Di Marco – poeta di Capaccio SA;

3) Fabio-Maria Serpilli – poeta di Agugliano AN;

4) Mario Ruffini – poeta di Morrovalle MC;

5) Guido Leonelli – poeta di Calceranica al Lago TN;

6) Eliana Olivotto – poetessa di Belluno;

7) Giovanni Caso- poeta di Siano SA;

8) Giulia Grilli- commediografa di Montemonaco AP;

9) Alessandro Mordini – poeta di Ancona;

10) Pietro Baccino – poeta di Savona;

11) Agostino Marano – poeta di Napoli;

12) Raffaello Spagnoli- poeta di Bovezzo BS;

13) Paolo Sangiovanni – poeta di Roma;

14) Lidiana Fabbri – poetessa di Rimini;

15) Vito Giuseppe Mele – poeta di Valenzano BA;

16) Fabio Franzin – poeta di Motta di Livenza TV;

17) Paolo Capozzo – commediografo di Avellino

18) Rodolfo Di Rosa – poeta di Agrigento;

19) Margherita Neri – poetessa di Cefalù PA;

20) Giulio Enea Redaelli –poeta di Albiate MI;

21) Ennio Donati – commediografo di Matelica MC;

22) Loretta Citarei “Margherita” – poetessa di Foligno PG;

23) Loris Paciaroni – commediografa di Camerino;

24) Simone Alfonsi – poeta di Senigallia AN;

25) Gabriella Maddalena – poetessa di Malo VC;

26) Filippo Cruciani – narratore di Montelparo AP;

27) Domenico Angelo Bertoncello – poeta di Bassano del Grappa VI;

28) Roberto Egidi – poeta di Montefano MC;

29) Maria Giannetta Grizi – poetessa-narratrice di Jesi AN.

Manifestazione a Roma

Il 20 Giugno su uno dei palchi dell'Estate Romana, Lungotevere, Ponte Cestio, lato Trastevere, si esibiranno gratuitamente, CompagniAmaranto, di Glauco Nespeca,  Alessandro Galli e Marco Resovaglio e gli artisti delle associazioni AnimAutentica e Terre Sommerse, che è anche etichetta discografica e Casa Editrice: cantautori, musicisti, poeti, cortometristi...

09 giugno 2008

I VINCITORI DI “CORTI DA SOGNI 2008”

All’inglese “Save the world” il riconoscimento per il miglior cortometraggio europeo

Si è chiusa ieri sera, sabato 7 giugno, la nona edizione del festival internazionale “Corti da Sogni – Antonio Ricci” organizzato dal circolo Sogni, dal Comune di Ravenna, dalla Uicc (con il patrocinio ed il contributo del Ministero per i Beni e le Attività Culturali) e in collaborazione con la Provincia di Ravenna. La tre giorni al teatro Rasi dedicata al cinema e al mondo dei cortometraggi ha riscosso un notevole successo, confermando, come nelle passate edizioni, un’altissima partecipazione di pubblico, registi e addetti ai lavori. Nell’arco delle tre giornate di programmazione sono stati proiettati oltre 40 short film provenienti da ogni parte del mondo e suddivisi nelle varie categorie in concorso. Si segnala inoltre il successo dell’incontro, organizzato in collaborazione con Ravenna Teatro/Nobodaddy, con il critico cinematografico Goffredo Fofi e delle retrospettive dedicate a Norman McLaren e ai fratelli Lumiére.

I PREMI

Tra gli oltre 400 corti in concorso si e’ aggiudicato il Premio della critica – assegnato dalla giuria composta dallo scrittore e sceneggiatore Gianluca Morozzi, dalla critica cinematografica e giornalista dell’Ansa di Bruxelles Chiara De Felice e dal direttore di fotografia Giovanni Cavallini - il regista spagnolo Toni Bestard con “Equipajes”, una commedia sull’attualissima questione del caos bagagli negli aeroporti. Sempre a uno spagnolo è andata la Menzione speciale: Daniel Sanchez Arevalo, emergente regista spagnolo che si è fatto notare all’ultimo festival di Venezia, ha conquistato la giuria con “Traumalogia”, una black comedy ambientata nella sala di rianimazione di un ospedale dove si intrecciano diverse storie di amori, passioni e gelosie familiari.

L’edizione di quest’anno ha introdotto un premio speciale al miglior corto europeo: a trionfare nella nuova sezione “European Sogni Award” è stata la produzione britannica “Save the World” di David Casals Roma, che ha convinto la giuria per il suo messaggio di speranza sul futuro dell’umanità.

Il filmaker Luca Granato è invece stato premiato nella sezione riservata ai videoclip e alle colonne sonore originali, “Frequenze in corto”, con il cortometraggio “Mondo cellofan” realizzato per la band Alibia.

Il Festival ha poi tributato un riconoscimento ufficiale, a cura dall’agenzia di comunicazione Abc, al cortometraggio che si è particolarmente distinto per originalità. Il premio “Creatività in corto” è andato a “La preziosa anima di Fausto”. Geniale lavoro della coppia Antonio Zucconi e Filippo Fraternali che raccontano, con maestria e indiscutibile originalità, l’eterna tentazione dell’uomo di vendere l’anima al diavolo.

Il premio Sogni Doc, a cura del circolo sogni e del regista Fabrizio Varesco, è andato al regista Lamberto Caimi che ha presentato il documentario storico “L’acqua che tocchi”.

Nel corso della serata finale, che ha fatto registrare il tutto esaurito al Teatro Rasi, i giornalisti Roberto Gulì, Elisa Battistini, Annamaria Corrado, Danilo Montanari e Sandro Camerani hanno assegnato al regista piacentino Andrea Canepari il premio “I leoni dell’Emilia Romagna” per il lavoro “Lost in Montanaro”.

Il pubblico in sala ha invece assegnato il premio “Ti presento Ravenna” che nella finalissima di sabato vedeva in gara i cortometraggi ravennati “Troppa Tv” di Dario De Francesco e “Un giorno speciale” di Roberto Sabatini. Il premio è andato per una manciata di voti a “Un giorno speciale”, simpatica commedia in cui il protagonista è il “cane-attore” Neo che si regala una giornata davvero indimenticabile in una Ravenna vista da una prospettiva davvero particolare.

Gli studenti della scuola Damiano Novello hanno invece deciso il premio dei Mitici Critici che è andato al film di animazione “Leo e Gebedia” di Giorgio Croce Nanni.

08 giugno 2008

FESTIVAL INTERNAZIONALE DI POESIA A GENOVA

L'ACCADEMIA VITTORIO ALFIERI è presente alla 14° edizione del FESTIVAL INTERNAZIONALE DI POESIA A GENOVA con 6 differenti iniziative presso il CAFFE' LETTERARIO DELLE ERBE - Piazza Erbe, 25

VENERDì 13 GIUGNO ORE 15 - VETRINA DI MARIA SALAMONE

ORE 16 - IL DOLCE STILE ETERNO - 1° parte IL SONETTO

SABATO 14 GIUGNO ORE 15 - VETRINA DI GIANNA CAMPANELLA

ORE 16 - IL DOLCE STILE ETERNO - 2° parte LA CANZONE

DOMENICA 14 GIUGNO ORE 15 VETRINA DI LUCIANA MONTEVERDI

ORE 16 - IL DOLCE STILE ETERNO - 3° parte IL RONDO' ITALIANO

Risultati Premio Letterario Giuseppe Berto opera prima

Vicenzo Latronico con Ginnastica e rivoluzione per Bompiani si aggiudica il Premio Letterario Giuseppe Berto opera prima - XX Edizione

E, per la prima volta nella storia del concorso letterario, un riconoscimento è andato anche agli altri quattro finalisti Francesco Ceccamea, Benedetta Cibrario, Paolo Giordano e Veronica Raimo.

Roma, 8 Giugno 2008 - E’ il ventitreenne Vincenzo Latronico con il suo Ginnastica e rivoluzione, edito da Bompiani, a vincere la XX edizione del Premio Letterario Giuseppe Berto opera prima, pari a euro 7500,00. Questo è il verdetto a cui è giunta, dopo acceso dibattito, la Giuria dei Letterati composta da Giuseppe Lupo (presidente), Mario Baudino, Goffredo Buccini, Andrea Cortelessa, Paolo Fallai, Laura Lepri, Giorgio Pullini, Marcello Staglieno e Gaetano Tumiati.

La vittoria è stata proclamata oggi nel corso della cerimonia ufficiale che si è svolta ieri in piazza del Municipio a Ricadi (Vibo Valentia). Alla premiazione erano presenti Domenico Laria, Sindaco del Comune di Ricadi; Giulia Russo, Assessore al Turismo e agli Affari Sociali del Comune di Ricadi; Raffaele Ricciardi, Vice Commissario Straordinario del Comune di Mogliano Veneto (Treviso) e i giurati.

Ginnastica e rivoluzione narra le disavventure di quattro ventenni che finiscono a Parigi in cerca di un nuovo sessantotto nei giorni immediatamente precedenti il G8 di Genova. I protagonisti sono tutti giovani di belle speranze che, armati di macchina fotografica, intendono immortalare il grande evento. Non tutto, però, va come previsto, incappando in una serie di disavventure, con la polizia, i giornali e le famiglie, che li conducono a un passo dall’appuntamento con la Grande Storia.

«Una letteratura decisamente “conoscitiva” la sua, seria nelle motivazioni ma, per fortuna, brillante nei modi – dichiara Laura Lepri, giurato -. Anche il tempo non è raccontato in modo lineare ma apre e chiude parentesi, si sofferma su alcune vite, dilata schegge di esistenza. Così come i personaggi, perduti e ritrovati fra la folla dei giovani europei. Insomma, Ginnastica e rivoluzione è un romanzo ambizioso, con convincenti soluzioni narrative e stilistiche. Un riuscito compromesso fra narrazione tradizionale e sperimentalismo. Anche per questa capacità di mediazione, segno di maturità, la Giuria del Premio Berto ha deciso di assegnargli la vittoria per l'edizione 2008».

A partire da questa edizione, un riconoscimento economico di euro 2000.00 è andato anche agli altri quattro finalisti: Francesco Ceccamea con Silenzi vietati (Avagliano), Benedetta Cibrario con Rosso vermiglio (Feltrinelli), Paolo Giordano con La solitudine dei numeri primi (Mondadori) e Veronica Raimo con Il dolore secondo Matteo (minimum fax).

«Una cinquina giovane, gli autori hanno un’età compresa tra i 23 e i 35 anni, “distillato di ottima annata” - come ha sottolineato il presidente della giuria Giuseppe Lupo - i cui romanzi, incentrati su storie con spunti autobiografici, che narrano il proprio tempo, si caratterizzano per un’ottima capacità di scrittura, superiore alle precedenti edizioni, fresca e di grande leggibilità».

ANNA MARIA TADDEI: Armonie Cromatiche

Dal 14 al 25 Giugno 2008

INAUGURAZIONE SABATO 14 GIUGNO 2008 ore 18,30

Inserita nelle Manifestazioni del GIUGNO PISANO 2008 (Comune di Pisa)

a cura di Massimiliano Sbrana

Artista presente : ANNA MARIA TADDEI

Sede: CentroArteModerna - Lungarno Mediceo, 26 Pisa - www.centroartemoderna.com - tel.fax 05054263

Si inaugura Sabato 14 Giugno 2008 alle ore 18,30 presso il CentroArteModerna di Pisa (Lungarno Mediceo n.26), la mostra personale, inserita dal Comune di Pisa negli eventi del GIUGNO PISANO 2008, dell'artista pisana ANNA MARIA TADDEI dal titolo "Armonie Cromatiche", a cura di Massimiliano Sbrana che scrive di lei: Il caleidoscopico spettacolo dipinto da Anna Maria Taddei realizzato attraverso una tattilità sofisticante e misteriosa, un magmatico sbriciolarsi della materia, sembra proiettarsi verso un futuro migliore e meno gravido di ansie pur attraverso una sorta di catarsi purificatrice che dissolve il tutto reale.

Aggiunge il critico Giorgio Tomaso Bagni : L'opzione, mediate e rigorosa, per l'astratto è una delle primarie caratteristiche dell'arte di Anna Maria Taddei. In opere ampie e curate, l'Artista propone la propria complessa ricerca visuale, robustamente ancorata su scelte tecniche e compositive di indubbia efficacia, frutto di autonomia riflessione e di equilibrata analisi personale. I lavori pittorici di Anna Maria Taddei sono lucidamente, esattamente concepiti, sapientemente organizzati, coerentemente realizzati. ... L'equilibrio dei toni, la sapiente gestione degli spazi, la semplice (eppure incensante) sovrapposizione degli elementi vengono a dar vita a lavori completi e convincenti, stilisticamente di rara coerenza.

Altre informazioni sul sito: www.CentroArteModerna.com

La mostra è visitabile fino al 25 Giugno 2008.

(ingresso libero)

Orari: 10,30/12,30 - 17/19,30 - Domenica pomeriggio aperto Lunedi Mattina Chiuso.

Ufficio stampa:

Massimiliano Sbrana

mobile +39 3393961536

e-mail mostre@centroartemoderna.com

07 giugno 2008

Proclamati i vincitori del Premio letterario per sms e racconti “Parole in viaggio” per studenti di tutto il Veneto

Le premiazioni oggi a Villa Emo di Fanzolo(Tv); presentato anche il libro “Io sono, io sogno”, selezione di sms e racconti tratti dalle scorse edizioni, un libro-fotografia dei giovani a confronto con i temi di più scottante attualità

Drogarsi? Sì, ma di amici e di creatività. Ribellarsi? Certo, ma con gesti di rivendicazione di sana libertà. Da una parte confessioni e celebrazioni di riti e abusi (spinelli, alcol, velocità) in nome dell’affermazione di sé o di adesione al gruppo (<o lo fai o sei fuori>). Dall’altra presa di distanza da modelli di trasgressione diventati, in una società omologata e con sempre meno riferimenti <credibili>, la vera e dolente normalità poiché massificati e massificanti. Con una denuncia e un’affermazione chiara che va controcorrente: oggi il vero trasgressore, tra i giovani, è spesso chi vive in modo creativo la <normalità>: quindi l’amore, la natura, la musica, perfino il rapporto con Dio.

Sono centinaia gli sms e i racconti giunti al concorso <Parole in viaggio>, riservato ai ragazzi di tutte le scuole superiori del Veneto, dedicato alla memoria dello scrittore Antonio Russello e realizzato grazie al Credito Trevigiano. <Trasgredire>: attualissimo e forte il tema di questa settima edizione del concorso, il primo in Italia ad aver sdoganato il messaggino cellulare sottraendolo alla ripetitività e riempiendolo di pensiero. Un’attualità che ha spinto ragazzi di tutta la regione a scrivere mettendosi in gioco, raccontando le proprie e altrui sfide al sistema o al destino, alla famiglia o alla scuola, all’amore o alla noia. Ne è uscito un autoscatto della <generazione internet> interessante e variegato, l’unico fedele a se stesso poiché proveniente dalle parole dei ragazzi.

<Trasgredire: abusare senza cautela della bici, andare in overdose di amici, ubriacarsi di risate inventandosi le ballate>. Con un felice e bonario sbeffeggiamento alla trasgressione, è stato Fabio Marangon, del Liceo Giorgione di Castelfranco Veneto, a vincere il primo dei cinque premi della sezione sms, assegnati assieme ai cinque della sezione racconti oggi pomeriggio alle 18 a Villa Emo di Fanzolo di Vedelago, in provincia di Treviso. Secondo un altro studente di Castelfranco, Alessandro Salvalaggio, stavolta dell’Ipsia Galilei (<Che mondo sarebbe senza trasgressione? Un mondo privo di nutella, una partita dove manca il pallone>. Terza Diletta Temporin, dell’Istituto Tecnico Calvi di Padova. (<A caccia di brividi emotivi, cerco di varcar confini, di stati più grandi di me, nel mare in una barca senza remi>). Quarto Mariano Dal Poz , del Liceo Giorgione di Castelfranco (<Nn ho ankora la patente, studio, non mi drogo, non bevo, non fumo. Tose? Niente! Sn la trasgressione in persona>). Quinto Sandro Pezzelle di Piovene Rocchette, in provincia di Vicenza (<Non sempre trasgredire coincide con la libertà. O meglio non è questa la vera trasgressione. Forse la trasgressione sta proprio nel ricercare la libertà>).

Nella sezione racconti il primo premio è andato a Francesca Conte del Liceo Scientifico Da Vinci di Treviso, autrice di un testo nel quale una ragazza musulmana di <seconda generazione> compie il suo gesto di trasgressione presentandosi al matrimonio della cugina non con il velo ma in jeans e maglietta. Un gesto di libertà che sa che pagherà a caro prezzo per l’integralismo e la rigidità del padre ma che la fa emancipare, grazie anche al sostegno delle sue compagne di scuola. Una storia <inventata>? La ragazza, ospite l’altra sera ad una trasmissione televisiva di Rete Veneta sulla trasgressione, ha spiegato che è frutto di <finzione> ma il dirigente scolastico presente ha ammesso tutta la sua verità: <E’ identica – ha detto molto colpita - ad una dramma che abbiamo dovuto affrontare proprio venti giorni fa in una scuola di Treviso>.

Sempre oggi a Villa Emo verrà presentato <Io sono, io sogno>, volume edito da Santi Quaranta e realizzato grazie a Vodafone che raccoglie i migliori racconti e sms delle prime sei edizioni del concorso su temi come <Amore e solidarietà>, <Guerra e pace>, <Io voglio>, <Io sogno>, <Io ho paura>, <Io sono, tu sei>. Si tratta del primo grande <autoscatto> della <generazione internet> in Veneto, che aiuta a capire chi sono oggi i nostri ragazzi. Il concorso è realizzato anche grazie alla collaborazione di Rete Veneta, Sogea e dgPixel.

Info:

  • Fondazione Villa Emo: Tel. 0423.701273
  • Ufficio Stampa Credito Trevigiano: Giovanni Scomparin - cell.334 3238100
  • Ufficio Stampa Concorso: Laura Ferretto – cell. 338.3783318

Pubblicati i vincitori del concorso Le Strade del Paesaggio

Saranno 33 i Murales sulle strade del paesaggio del territorio della provincia di Cosenza. Li realizzeranno dal 1 al 22 Luglio prossimi altrettanti artisti, nazionali ed internazionali, che sono stati selezionati grazie ad un bando di concorso pubblico nell'ambito del progetto "Le Strade del Paesaggio" dell'Assessorato alla Viabilità della Provincia di Cosenza, che ha pensato di dotare di una serie di pitture murali alcuni paesi della provincia (Rose, Luzzi, Arcavacata, Mendicino, Spezzano Sila, San Giovanni in Fiore, Terravecchia, Guardia Piemontese, Verbicaro, Acquappesa, Aiello Calabro, Amantea, Cellara), scelti in base alla loro posizione geografica.

I vincitori del concorso sono stati presentati ufficialmente, alla stampa e al grande pubblico, durante la conferenza stampa nella Sala degli Stemmi della sede della Provincia di Cosenza, dove sono stati mostrati alcune opere vincitrici.

Le opere (4 x 3 mt.) de Le strade del paesaggio valorizzeranno i luoghi, la storia e le tradizioni attraverso l'arte ed una pittura che si materializza sui muri delle strade, nel verde della campagna, con i riflessi dell'azzurro del mare, nella memoria dei posti fino a diventarne parte.

Da segnalare che, mentre in tutti i paesi verranno create opere legate alla pittura murale, ad Arcavacata (Rende), sarà realizzata una grande opera collettiva- 12 gli artisti- riservata alla tecnica dell'aerosolart.

I vincitori della sezione Pittura:

Monica D’Alessandro ( Torino ), Jara Marzulli ( Bari ), Richard Biancalani ( Prato ), Arnaud Mobillion ( Paris-Francia ), Gina Raimondi ( Verbicaro –CS ), Fabio Gaudio ( Cosenza ), Salamino Gianluca ( Cosenza ), Alexander Daniloff ( Rovigo ), Enrico Meo ( Cosenza ), Adriano Talarico ( Cosenza ), Giorgio Tocci ( San Giorgio Albanese - CS ), Alba Escayo ( Asturias-Spagna ), Piter Zamora ( Madrid-Spagna ), Francesca Romano ( Rossano – CS ), Francesco Cirillo ( Scalea – CS ), Estefanìa Urrutia Carboneras ( Madrid-Spagna ), Paola Rollo ( Lecce ), Mario Polillo ( Dipignano-CS ), Galluccio Luana ( Cosenza ).

I vincitori della sezione AerosolArt:

MACS(Lanciano-CH), CAKTUS e MARIA (Foggia), AXE(Padova), HEMO(Bergamo), MRFIJODOR(Torino) e l’ITM crew di Cosenza formata da: MONE, NERS1, WOKY, PELO e DERS. A lavorare al grande murale collettivo di Arcavacata ci saranno anche MADE e YAMA di Padova.

Ospiti delle giornate de Le Strade del Paesaggio, alcuni nomi noti della pittura murale e della street art:

DOME(Karlsruhe - Germania)
JAZ (Buenos Aires - Argentina)

Raffaele Della Monica

Marina Comandini

Info:

www.stradedelpaesaggio.com

info@stradedelpaesaggio.com

Tel. +39 328 32 22 843

"Jupiter Decimus" di Luca Granzotto

Paralizzato da un incidente in giovane età, Aurelius J. Langham, il più grande iperfisico vivente, inviso alla scienza ortodossa, sogna di scardinare l’oscura matrice Spazio/Tempo/Materia per consegnare all’uomo la chiave dei viaggi spaziali più mirabolanti.

Quando Langham svanisce nel nulla per ventidue ore, la sua sparizione suona come un campanello d’allarme. Dov’è stato portato? Chi lo ha rapito? Forse le stesse enigmatiche presenze che, da oltre mezzo secolo, stanno segretamente reclutando cervelli sul nostro pianeta? E a quale scopo?

Ma, allora, per quale ragione Langham è l’unico che sia mai stato liberato?

Spetterà ad Arsha Niversen, la psicologa dell’Unità Mimesis, incaricata di far luce sugli eventi, dare un volto agli insospettabili burattinai che da sempre muovono i fili dell’esistenza non solo di Langham. Ben conscia che dalle mosse dello scienziato dipenderanno molti destini.

Non ultimo, quello della Terra...

Jupiter decimus è un romanzo avvincente, claustrofobico, vissuto nel chiuso paranoico e soffocante di asettiche stanze , costantemente in bilico fra rivelazioni sconvolgenti e verità solo all’apparenza senza senso. Una partita a scacchi segreta, destinata a rivelare la drammatica posta che è in gioco. E l’esistenza di un inquietante progetto occulto con catastrofiche conseguenze per la nostra stessa civiltà.

Appassionato fin da ragazzo di fantascienza e in generale di ogni forma di letteratura fantastica, Luca Granzotto ha esordito nel 2005 con "Il metallo degli dei" (Editing Edizioni, Treviso 2005), primo volume della saga Solar Maximum. Il sequel "Il guardiano dei mondi" (Editing Edizioni, Treviso 2006), si è distinto per l’autorevole prefazione dell’astronauta Umberto Guidoni che ha consentito all’autore un impensabile approdo televisivo con un’intervista su Rai Uno.

Con "Jupiter Decimus", Luca Granzotto, ingegnere chimico nato a Torino e residente a Brescia ormai da anni, abbandona il sentiero della space-opera per un romanzo retrò, a metà strada tra la fantascienza e il thriller e, in omaggio alla grande tradizione del passato, si rivolge a un ampio pubblico di lettori.

Luca Granzotto

JUPITER DECIMUS

Presentazione di Tullio Bologna

Edizioni Tabula fati, Chieti 2008

[ISBN-978-88-7475-145-7]

Pagg. 224 - € 10,00

http://www.jupiterdecimus.blogspot.com/

06 giugno 2008

3 laboratori teatrali residenziali

L'associazione teatrale laboratorio365 comunica che sono aperte le iscrizioni ai 3 laboratori teatrali residenziali condotti da Barbara Bonriposi e Riccardo Tordoni che si terranno nella città di Gubbio(Pg) dal 27 luglio 2008 al 30 agosto 2008.

Il laboratorio si tiene a Gubbio. Esso è destinato a chi non si è mai occupato di teatro, a chi non ha nessuna intenzione di occuparsene, a chi ha appena iniziato ad occuparsene, ad attori professionisti.

La durata è di dieci giorni, l'orario di lavoro è dalle 9:30 alle 15:30.

Per partecipare occorre inviare una lettera o una mail nella quale si rendano note le eventuali esperienze teatrali, il motivo per cui si desidera partecipare e tutto ciò che si ritiene opportuno comunicare. La lettera non pregiudica assolutamente la presenza al lavoro... non si tratta di una selezione su curriculum!

Il gruppo sarà formato da un minimo di 8 persone e da un massimo di 12.

L'alloggio è un agriturismo in aperta campagna a 15 minuti di macchina dal centro storico di Gubbio.

La sala in cui si lavora è il refettorio di un ex-convento di monache di clausura situato nel centro della città.

- PRIMO LABORATORIO: Da Lunedì 28 Luglio a Mercoledì 6 Agosto

(con arrivo Domenica 27 Agosto)

- SECONDO LABORATORIO: Da Sabato 9 Agosto a Lunedì 18 Agosto

(con arrivo Venerdì 8 Agosto)

- TERZO LABORATORIO: Da Giovedì 21 Agosto a Sabato 30 Agosto

(con arrivo Mercoledì 20 Agosto)

Il laboratorio è per molti. Forse non per tutti. Ma quasi.

La possibilità di accogliere persone molto diverse tra di loro è uno dei fondamenti del laboratorio stesso e non c'è conflitto tra teatro e non teatro. Perché ci occupiamo di ciò che è l'elemento necessario al teatro: la persona. Professionisti che si occupano di non-professionisti e viceversa. La necessità per qualcuno di tornare un passo indietro e per altri di farne uno in avanti.

www.laboratorio365.it

tel 3389221453

info@laboratorio365.it

Roma Rock School: i prossimi appuntamenti

CLINIC MASOTTI
14 GIUGNO ORE 16:00

Max Ranucci, Docente Roma Rock School, con Masotti per una clinic sull amplificazione artigianale che sta riscuotendo successi in tutto il mondo.
Non una semplice presentazione di strumenti ma un vero e proprio seminario sul guitar sound, sulle scelte di set up dei migliori chitarristi della storia della musica.
Un occasione per ascoltare da vicino il suono potente e caldo delle testate Masotti: semplicemente, il meglio.
Per ogni informazione e prenotazione rivolgersi alla Segreteria Didattica tutti i giorni esclusa Domenica dalle ore 10,30 alle ore 20,30 al numero 0671584298
INGRESSO LIBERO ANCHE PER I NON ISCRITTI


POLYPHONIC ROCK CHOIR
Il 18 Giugno presso il locale STAZIONE BIRRA di ROMA si esibirà per la prima volta il POLYPHONIC ROCK CHOIR della ROMA ROCK SCHOOL.
Il repertorio scelto per questa prima esibizione è un vero e proprio tributo ad una delle più importanti e grandi Band della storia del rock: i QUEEN.
Sul palco oltre 20 elementi di coro, cantanti e musicisti allievi della RRS, 5 musicisti della band di supporto e cantante solista.
Lo spettacolo ripercorrerà le tappe fondamentali della carriera dei QUEEN dagli esordi fino alle ultime produzioni, in un crescendo di energia e carica rock.
Rock Opera quindi, come in un vero e proprio concerto dei QUEEN, ma con l aggiunta di un coro capace di riprodurre atmosfere moderne e classiche, con maestria inusuale per una formazione così giovane.
Lingresso è previsto per le ore 22,00 il costo del biglietto è di 5 euro.


PRE-ISCRIZIONE A.A. 2008/09
Fino al 10 Giugno sono aperte le preiscrizioni per l anno accademico 2008/2009.
Le preiscrizioni danno il diritto al pagamento in forma ridotta del costo iscrizione, da 180€ a 100€ , sempre con validità 1 anno, nonchè alle seguenti priorità: priorità nella scelta del docente priorità nella scelta del giorno e ora della lezione quote bloccate
Dal mese di maggio e per tutti i mesi estivi inoltre, sarà possibile scegliere anche modalità di pagamento bimestrale o mensile, basterà comunicarne la scelta al momento dell Iscrizione.
Per ogni ulteriore informazione contattare la Segreteria Didattica tutti i giorni esclusa Domenica dalle ore 10.30 alle ore 20.30, al numero 0671584298.

ANNUNCIATO IL PROGRAMMA DEL PRIMO FESTIVAL DEDICATO AL PRODUCT PLACEMENT

26 – 29 Giugno

Giovedì 26 Giugno, nella splendida cornice dell’Ischia Film Festival ideato e diretto da Michelangelo Messina, si da il via al primo e unico festival dedicato al  Product Placement.

Il cinema sta vivendo un momento di profondi e importanti cambiamenti, alla “produzione” si prospettano nuove e diverse opportunità per trasformare idee in opera audiovisiva; i workshop in programma rappresenteranno l’occasione per capire questi cambiamenti, valutare insieme le entusiasmanti opportunità che ci aspettano nel prossimo futuro.

Product Placement & Location Festival è il nome della kermesse cinematografica che intende presentarsi alla stampa ed al grande pubblico come lo spartiacque tra il mondo obsoleto della pubblicità occulta, ed una cultura della pubblicità eticamente corretta, professionalmente matura e capace di interagire con l’opera audiovisiva.

Lo scenario di Ischia aprirà i suoi colori a considerazioni attuali, economiche, di valore, oltre che etiche e politiche. Dal pubblico al privato, dove  il Product Placement diventa il linguaggio comune che unisce  il mondo della produzione, della regia, della sceneggiatura a quello dell’industria.

Carlo Bassi, presidente del Product Placement & Location Festival e Salvatore Floridia, direttore Marketing, sottolineano inoltre con orgoglio la presenza di una  «qualificata tavola rotonda, dove si riuniranno studi legali tra i più importanti in Europa», discutendo dell’incredibile sbocco offerto al Product Placement dall’auspicata “apertura del mercato televisivo”, realtà già florida in Europa come negli Stati Uniti.

Premio Letterario-Giornalistico “Scrivere Oltrepensiero” - I finalisti

Si è conclusa la seconda edizione del Premio Letterario-Giornalistico “Scrivere Oltrepensiero”. Sono stati decretati dalla Giuria i 21 Finalisti, che saranno pubblicati dalla Rivista “Prospektiva”, e le 11 Segnalazioni Speciali alle quali sarà riservata un’antologia della sigla editoriale iNarranti ”.

Questi i 21 finalisti decretati dalla Giuria, coordinata dal Presidente del Premio Ilaria Giovinazzo:

BARBARA WAHL, RICERCANDO UNA PAGINA DI DORIS LESSING

AMALY AZZARINI, REPORTAGE DAL DARIEN

NICOLA GAGGELLI, IL SEGRETO DI NESTORE

TONIO SOLERANI, PIETRA BIANCA

MAURIZIO CARVIGNO, ANCORA UNA NOTTE

FEDERICA CAFFA, DONNE ALLO SPECCHIO

EUGENIO NOCERINO, PIU’ VELOCE DEL VENTO…

MARCO MANAGO’, ELOGIO DELLA BICICLETTA

CHANTAL MAZZACCO, PRENDIMI PER MANO

CARLO CARUSO, LUNA LU’

CLARA TERRIBILE, PER SEMPRE NOI

ANDREA GUERRINI, AUTOBIOGRAFIA INCOSCIENTE

ALESSANDRO CARAMIS, PROFUGHI IN PATRIA. STORIE DI VITA DEGLI ITALIANI DI LIBIA

GIULIA ROSA D’AMICO, CIN CIN

NATALINO RIDENTE, BILLY PILGRIM E IL GRANDE FRATELLO NELLA PARIGI DEL XX° SECOLO

LUCA CERQUATELLI, RITORNO ALLE BASI

ADRIANO CORBUCCI, L’ORDINE DELLE COSE

ROSSANA TIRINELLI, LA SECONDA VITA

SILVIA PARMA, FAVOLA CON FINALE A SORPRESA

ILARIA SPAGNUOLO, OLTRE LA PERSONALITA’, OLTRE IL TEMPO E OLTRE LA FELICITA’…

IRENE CAMPINOTI, GENTI NUOVE ALL’IMBRUNIRE

Queste, invece, le 11 segnalazioni speciali:

ELISABETTA PIRRO, La nube

ANDREA LUCCHI, Onda incantata sole magnetico

FULVIA MARCONI, Perdonaci figliolo

MICHELA MONTEMURRO, 9-788804-569886

PATRIZIA VALENTINI, Piume azzurre

MARIA GAGLIARDI, Idea

PATRIZIA SCANDROGLIO, La valigia

MARIA GRAZIA LANDI, …E il sole risplende

ANNA DE CASTIGLIONE, Prima follia

FABIO FORIN, Tutto questo non è così incredibilmente affascinante?

MICHELA MILANI, Gustotondo

I vincitori saranno resi noti il 14 Giugno a Roma durante la cerimonia di premiazione nella storica Libreria Croce.

I partecipanti alla seconda edizione del Premio Letterario-Giornalistico “Scrivere Oltrepensiero” sono stati bravissimi nell’essere riusciti a creare dei lavori limpidi e trasparenti, ben leggibili ed interpretabili. È interessante e curioso vedere come uomini e donne di età, sesso, città e professioni differenti tra loro, esprimano ognuno con il proprio stile esperienze, emozioni, speranze e personali interpretazioni della vita. Tantissimi gli autori che hanno partecipato al concorso da tutta Italia rappresentando contesti sociali e culturali diversi in una vera e propria ragnatela geografica di longitudini e latitudini: Pisa, Milano, Bologna, Bari, Aosta, Udine, Genova, Poggibonsi (Siena), Roma, Torino, Napoli, Teramo, Tarquinia (Viterbo), Treviso, Bari, Pescara, Brescia, Varese, Trapani, Ancona, Viterbo, Salerno, Chiavari (Genova), Palermo, Carbognano (Viterbo), Pavia, Capua (Caserta).

Chi è avvocato, chi studia all’università, chi si dedica con passione alla famiglia e ai figli. Tutti accomunati dal desiderio e dalla speranza di aprirsi una piccola finestra sul mondo, anche solo per far conoscere il proprio pensiero, esprimendo se stessi…”

XXVII edizione del Premio Grinzane Cavour - Cerimonia di premiazione Sabato 14 giugno 2008, ore 16.30, Castello di Grinzane Cavour (Cuneo)

Al Castello di Grinzane Cavour, nelle Langhe, sabato 14 giugno saranno premiati i vincitori della XXVII edizione del Premio Grinzane Cavour patrocinato dalla Regione Piemonte, dalla Fondazione CRT, dalla Città di Torino e dalla Provincia di Torino.

Saranno presenti gli autori designati dalla Giuria dei Critici lo scorso gennaio.

Per la narrativa italiana:

Michele Mari Verderame Einaudi

Elisabetta Rasy L’estranea Rizzoli

Serena Vitale L’imbroglio del turbante Mondadori

Per la narrativa straniera:

Bernardo Atxaga (Spagna) Il libro di mio fratello Einaudi

Ingo Schulze (Germania) Vite nuove Feltrinelli

Ljudmila Ulickaja (Russia) Sinceramente vostro, Šurik Frassinelli

Le Giurie Scolastiche, 27 in tutto, designeranno con i loro voti i due supervincitori tra gli autori premiati rispettivamente per le sezioni di narrativa italiana e straniera. Sono dislocate in 11 città italiane, cui si aggiungono le giurie all'estero attivate presso i licei italiani di Belgrado, Berlino, Bruxelles, Buenos Aires, Il Cairo, Fiume, Parigi – Saint-Germain-en-Laye, Praga e presso le Università di Atene, Leeds – Manchester, Lisbona – Coimbra, Mosca, Salamanca, San Pietroburgo, Stoccolma e Tokyo.

Il Premio Internazionale "Una vita per la letteratura", promosso dalla Provincia di Torino, sarà assegnato a Don DeLillo, uno dei maggiori scrittori americani del nuovo millennio.

Il Premio Giovane Autore Esordiente, promosso dalla S.I.A.E, sarà conferito alla scrittrice camerunense Léonora Miano per il libro Notte dentro (Epochè).

Sarà inoltre attribuito il Premio “Dialogo tra i continenti” allo scrittore Aharon Appelfeld, nato a Czernowitz (Bucovina), per il libro Badenheim 1939 (Guanda).

La Giuria dei Critici che ha designato i vincitori è composta da Tahar Ben Jelloun (Presidente), Vincenzo Cerami, Alain Elkann, Luigi Forte, Björn Larsson (Svezia), Rosetta Loy, Predrag Matvejevic (Croazia), Lorenzo Mondo, Raffaele Nigro, Gianni Riotta, Jacqueline Risset (Francia), Francesca Sanvitale, Peter Schneider (Germania), Luis Sepúlveda (Cile) e Giuliano Soria.

05 giugno 2008

Musiche dal mondo

Martedì 24 giugno 2008 in Piazza della Bollente ad Acqui Terme (AL) alle ore 20.30 si terrà lo spettacolo di beneficenza “Musiche dal Mondo la buona musica non ha confini…), organizzato da LiguriaMusica a favore dell’A.I.S.M.M.E. (Associazione Italiana Studio Malattie Metaboliche Ereditarie). Allo spettacolo parteciperanno famosi Artisti del panorama musicale internazionale, trai quali Antonella Ruggiero, Antonio De Palma con graditi Ospiti ad allietare la serata. Ingresso libero.

Per informazioni:

info@liguriamusica.com

Bellaria Film Festival - Anteprimadoc

E' online il programma della 26esima edizione del Bellariafilmfestival Anteprimadoc, che si svolgerà dal 5 al 9 giugno 2008; un appuntamento importante per chiunque ami il cinema documentario italiano e internazionale.

Alcuni dei momenti più significativi di quest’anno: anzitutto i 3 concorsi, ANTEPRIMADOC, dedicato a film documentari italiani in prima assoluta (14 film), CASA ROSSA con la presentazione dei 10 migliori documentari della stagione e, per la prima volta, CORTODOC, riservato a film del reale sotto i 10 minuti.

Le retrospettive sono dedicate al ’68 e al ’78.
Il cineasta su cui si focalizza l’attenzione è Peter Whitehead, geniale interprete delle tensioni creative del ’68 in film come THE FALL e TONITE LET’S ALL MAKE LOVE IN LONDON, inventore nei Sixties delle clip rock e di film-monumento per band come Rolling Stones, Pink Floyd, Led Zeppelin. Whitehead è diventato negli anni una figura quasi leggendaria: il suo ultimo f ilm è del ’77, il suo cinema è riscoperto oggi. Il BFF ne mostrerà la retrospettiva integrale, pubblicherà il primo volume (al mondo) sul suo cinema e lo avrà come ospite a Bellaria.

Lo sguardo sul ’78 si concentra su alcuni momenti-chiave non del cinema ma della TV di quell’anno: il doc in 5 puntate LA MACCHINA CINEMA di Bellocchio, Rulli, Petraglia e il più innovativo dei programmi di quel tempo, L’ALTRA DOMENICA, in una serata live in onda su RaiSat animata da Renzo Arbore e i suoi inviati di allora.

Altri appuntamento: il workshop di Nicolas Philibert (ESSERE E AVERE) sul cinema autobiografico, la presentazione dei primi “corti” italiani prodotti dalla nuova TV di Al Gore CURRENT TV, l’omaggio a Enzo Biagi con materiali rari assemblati dal suo storico collaboratore Loris Mazzetti, il programma internazionale di film diaristici e di famiglia, l e mattinate di incontri organizzate con le associazioni DER e DOC/IT.

Fabbrica Borroni aderisce all’iniziativa “Suburbia08”

Festival di teatro ai confini delle città.

Fabbrica Borroni apre le porte alla Festa del Teatro nel weekend del 7 e 8 giugno 2008 ospitando performance e installazioni di giovani artisti selezionati, per l’occasione, dal Festival Itinerante Suburbia e da Fabbrica Borroni.

Sarà inoltre coinvolta l'area del sottopasso Fnm della stazione di Bollate che ospiterà, oltre alle pièce teatrali, opere di giovani artisti contemporanei emergenti.

Inoltre, in linea col suo spirito di promozione e divulgazione della giovane arte, Fabbrica Borroni darà spazio alla libera creatività con l’iniziativa: “...IN VETRINA”.

Una delle vetrine del sottopasso verrà allestita ed adibita a spazio espositivo libero, all'interno del quale ciascuno potrà esporre il proprio talento artistico, senza nessun vincolo riguardo la natura e la tecnica dell’oggetto presentato.

Lo spazio della vetrina verrà ripartito in più nicchie (cm 30x30), all'interno delle quali saranno esposti gli elaborati di quanti vorranno esprimersi, mostrarsi, raccontarsi.

L’elaborato dovrà essere consegnato al curatore di Fabbrica Borroni, Andrea Gaspari.

Per informazioni:

info@fabbricaborroni.it

Programma:

7 GIUGNO 2008

h. 17.00 Apertura Collezione Borroni di giovane arte italiana;

h. 18.30 Finali del concorso UpNEA_2008 per giovani compagnie teatrali.

8 GIUGNO 2008

h. 16.00 Apertura Collezione Borroni di giovane arte italiana;

h. 17.30 Stazione Fnm Bollate Centro (piazza Carlo Marx)

Installazioni, customizing, esposizione di opere, performances di danza, teatro e musica nei luoghi di transito.

Esposizione opere di giovani artisti selezionati dallo staff di Fabbrica Borroni;

h.18.30 - Fabbrica Borroni, Bollate (via Matteotti, 19): premiazione vincitori UpNEA_2008 e performance fuori concorso.

Si cercano artisti per un importante progetto editoriale

Si cercano artisti per un importante progetto editoriale con la Casa Editrice Attini, che prevede la realizzazione di monografie e collettive sul tema “PINOCCHIO”.

Si intendono realizzare quindi delle cartoline che saranno confezionate in un elegante cofanetto.

La conferma della partecipazione avverrà solo dopo l’avvenuta selezione da parte dello staff di Attini per preservare l’alta qualità artistica del prodotto, sono già aderenti al progetto della monografia i Maestri Antonio Nunziante e Colombotto Rosso.

Per aderire al progetto della monografia, l’artista dovrà presentare 12 illustrazioni diverse sempre sul tema di Pinocchio, se selezionato dall’editore saranno realizzati 2000 cofanetti, contenenti ognuno le 12 diverse cartoline, 1000 cofanetti saranno dati direttamente all’artista, gli altri 1000 saranno invece distribuiti dall’editore.

Per il progetto della collettiva, si selezioneranno 12 artisti diversi con le loro 12 opere singole, che faranno parte di un cofanetto, verranno realizzati 2000 cofanetti, 30 cofanetti saranno dati ad ogni artista partecipante, 1000 saranno utilizzati per la diffusione pubblicitaria del progetto, ed i restanti cofanetti rimarranno di proprietà dell'Editore.

L'Editore effettuerà la diffusione e la vendita dei propri cofanetti, sul sito www.expoart.it - e attraverso i propri canali di partnership editoriali, quali riviste, librerie più importanti e collezionisti.

L'editore sarà anche disponibile a pubblicare il logo di attività di coloro che crederanno nell'artista aiutandolo con lo sponsor.

Ogni pubblicazione verrà fatta pervenire alla Fondazione COLLODI ubicata nella provincia di Pistoia e al Museo francese "CATALOGUS" – Centre de Documentation MAC – Musee d'Art Contemporain – Marseille (Francia).

Ulteriori informazioni saranno inviate via mail a chi ne farà richiesta : riban@yahoo.com.

Concorso Martucci - Serata conclusiva

Sabato 7 Giugno alle ore 18,30 nel Castello baronale Martucci si svolgerà la serata conclusiva della sesta edizione del Concorso nazionale di Letteratura e Teatro Nicola Martucci - Città di Valenzano e la finale del "Premio Attore". Ingresso libero.

Roadie Rock Festival 2008: iscrizioni terminate!

Si sono concluse lo scorso 15 maggio le iscrizioni al 5° Roadie Rock Festival con un record di iscritti, 108 (contro gli 85 dello scorso anno). Ora inizia la selezione che porterà a scegliere gli otto partecipanti alle serate che si svolgeranno il 2 e 3 agosto 2008.
Inoltre, si possono ascoltare e votare on line tutti i gruppi partecipanti all'interno del minisito www.frontiesonore.it

Corso di Formazione di Biomeccanica Teatrale di Mejerchol'd

Sono aperte le iscrizioni alla 10° sessione di lavoro che il Centro Internazionale Studi di Biomeccanica Teatrale di Perugia organizza anche quest'anno. In questa sessione sono previsti 3 corsi (1°, 2° e 3° livello di Biomeccanica Teatrale di Mejerchol'd dal 18 agosto al 13 settembre) tenuti dal Maestro Gennadi Nikolaevic Bogdanov, unico erede diretto della pedagogia mejerchol'diana, direttore della Scuola Internazionale di Biomeccanica di Berlino, ideatore e fondatore della cattedra di Biomeccanica Teatrale all'Accademia di Stato di Mosca (ex GITIS ora RATI) e maestro ospite presso l'ISTA di Eugenio Barba. Il corso è rivolto a studenti (purchè veramente interessati), attori professionisti, danzatori, mimi, allievi attori.

Per ogni informazione consultare il sito www.microteatro.it, scrivere a labiomeccanica@microteatro.it o telefonare a 075 5721238 o 347 0798353

WINEPHOTO FESTIVAL

Vi segnaliamo il 7-8-9 giugno al WINEPHOTO FESTIVAL a Mogliano Veneto (TV) che si svolge in occasione delle premiazioni del Premio Fotografico internazionale Winephoto.

9 mostre di 9 autori europei legati dal tema "MARE COME VEICOLO DI IDENTITA'", spaziando quindi dai paesaggi del nord-europa, ad una comunità vietnamita nelle coste del Texas, alla guerra di religione nell Filippine, ai tre equipaggi di ragazzi down che affrontano il mare imparando la vela, al Mediterraneo visto sia come mare di mezzo, sia come frontiera aperta.

Le mostre, lavori già premiati o pubblicati, saranno all'aperto nella città, nello spazio all'esterno di 9 locali che presentano 9 vini abbinati alle mostre.

Ci saranno inoltre gli incontri con alcuni autori presenti, dibattiti con in fotografi della giuria e inoltre l'anteprima dell'esposizione WINEPHOTO 2008, Premio Fotografico Internazionale a tema "RADICI, RITRATTI DI IDENTITA'" e la premiazione dei vincitori seguita da una serata di proiezioni.

L’universo raccolto, la donna e le policromie dell’introspezione

Il Centro Artistico e culturale “Salotto Letterario” in collaborazione con l’Associazione “AMIS” P R E S E N T A la mostra d'arte  "L’universo raccolto, la donna e le policromie dell’introspezione"

dall’ 8 al 29 giugno 2008

Vernissage domenica 8 giugno ‘08 - ore 17,00
Presso il Centro Artistico e Culturale
Salotto Letterario - Via Sansovino 243/55 -TO

a cura di Sandrina Piras

La mostra collettiva intitolata “L’universo raccolto, la donna e le policromie dell’introspezione”,
presenta l’universo femminile cogliendone aspetti e inquadrature che oltrepassano le dimensioni del tempo, creando estensioni spaziali che si originano dall’incanto comunicativo dello sguardo e dall’immediata purezza del gesto. Gli occhi ed il corpo della donna divengono la genesi d’un silenzio e di una danza perpetui che nessun confine, si esso domestico o ambientale, potrà mai inibire. Tutte le opere esposte consentiranno, ai fruitori più attenti, un’esplorazione d’intensa bellezza, laddove le forme, talora carnali, talora eteree come un soffio di veste leggera, ed i colori, indefiniti o pastosi, sapranno condurci in un mondo altro, surreale o sospeso.
Recensione di Laura Scaramozzino

ARTISTI

ANDREA MONTINO

ANTONELLA GUARNERI

ANNA LUCIA MICOZZI

CINZIA DI STEFANO
ELSA BASSINO

IDA TONINI

IVANA FERRETTI

LUCIA MARANO

MARISA TRAINELLI

NADIA CARRA’

PATRIZIA GENTINA

TIZIANA BARBERO

VINCENZO RUSSELLI

DANIELA CORRADINI

LUCIANA GALLO

MARIA PIAZZA

NUNZIA FEROLA

SIMONA PETRONZI

TERESA CAMELE

VALENTINA VERONESE

Centro Artistico e Culturale Salotto Letterario
Presidente: Sandrina Piras
Direttore Tecnico: Luca Panzarella
Direttore Artistico: Patrizio Pacioni
Resp. per il Piemonte: Giorgio Milanese
Resp. per la Sicilia: Daria D'Angelo
Resp. per la Sardegna: Mariella Masoni
Resp.Sez. Arte e critica: Laura Scaramozzino
Torino sede legale - C.so B. Telesio n.8
Torino sede operativa - Via Sansovino n. 245/55 - tel.011 5534698 -  331 4136072
Sede di Palermo - Via G.Roccella n. 54
Sede di Sassari - Via Alghero n.49
www.salottoletterario.it
sandrina.piras@salottoletterario.it

MG-day

Sabato 7 giugno presso l’arena del Parco Castelli - BRESCIA, si svolgerà l’MG-day 2008, giornata di musica inedita, proposta da gruppi bresciani.

La manifestazione aprirà al pubblico alle ore 15.00 facendo esibire sul palco per 30 minuti 9 bands locali:

Dalle ore 15.00

Hell’s Island

Rollin’ Papers

De Grave

Diamante

V Power Band

Dalle ore 21.00

Dreamhunter

Gotama

The Lemon Squeezers

Saranno presenti inoltre stand/punti informazione relativi a:

- Associazione MGBrescia

- Realtà innovative nel campo giovanile/musicale locali.

Durante tutta la manifestazione sarà attivo un punto ristoro situato nei gazebi adiacenti l’Arena.

La manifestazione è organizzata dall’Associazione MGBrescia, associazione impegnata nel sostenere e promuovere la musica locale, intento riproposto in questa prima edizione dell’MG-day.

L’associazione gestiste anche uno dei più importanti portale internet musicali locali www.mgbrescia.it che con i suoi oltre 1000 visitatori giornalieri, i suoi 2300 utenti iscritti e oltre 700 bands registrate, si propone come punto di riferimento locale per la musica.

PAROLE IN VIAGGIO 2007 - 2008 PREMIO ANTONIO RUSSELLO

COMUNICATO STAMPA

Sabato 7 giugno alle 18,00 nella palladiana Villa Emo di Fanzolo di Vedelago (Treviso)

si premiano i vincitori del concorso letterario “Parole in viaggio 2008”

I RAGAZZI TRASGREDISCONO COSì

CENTINAIA DI SMS E RACCONTI DAL VENETO

Durante la serata verrà anche presentato il libro “Io sono, io sogno”, fotografia del mondo giovanile attraverso la selezione dei migliori sms e racconti delle ultime 6 edizioni del concorso

Mercoledì 4 giugno2008

Come trasgrediscono i ragazzi veneti? Con la droga? Con il sesso? Con l’alcol e la velocità? O più semplicemente con una <normalità di valori> che paradossalmente diventano la vera sfida nella massificazione degli eccessi? Lo hanno svelato loro stessi nelle centinaia di messaggini sms e racconti inviati al concorso <Parole in viaggio> (tema: <Trasgredire>), il primo in Italia ad offrire ai giovani l’opportunità di esprimersi anche con quello che ormai è diventato – nel bene e nel male - il <principale> mezzo di comunicazione, il telefonino. Telefonino stavolta riempito di scrittura e pensiero.

Dedicato alla memoria dello scrittore Antonio Russello e aperto a tutti gli studenti delle scuole superiori, il concorso avrà il suo epilogo sabato alle 18 a villa Emo di Fanzolo di Vedelago (Treviso), villa Palladiana sede della Fondazione Villa Emo (Credito Trevigiano). L’iniziativa sponsorizzata dal Credito Trevigiano è organizzata in collaborazione con il Comune di Castelfranco.

Le premiazioni, che coinvolgono ragazzi e ragazze di tutta la regione, saranno precedute dalla presentazione del volume dal titolo <Io sono, io sogno: sms e racconti dei ragazzi veneti>, edito da Santi Quaranta. Il volume, pubblicato grazie a Vodafone, propone la prima vera fotografia della <generazione internet> scattata dagli stessi protagonisti attraverso la selezione dei migliori racconti e messaggini arrivati negli ultimi sei anni del concorso. Una sorta di <autoscatto> fatto dai giovani veneti che hanno accettato la sfida della scrittura sui temi via via proposti (<Amore e solidarietà>, <Guerra e Pace>, <Io voglio>, <Io sogno>, <Io ho paura>, <Io sono tu sei>) affrontando la stretta attualità. Si pensi, ad esempio all’emergere del bullismo o alla in-cultura del diverso, presenti tra denuncia e sfumature autobiografiche anche nell’ultimo titolo proposto: <Trasgredire>.

Sempre giovedì verrà anche presentato il romanzo <La grande sete> di Antonio Russello, già autore Mondadori ora riscoperto da Santi Quaranta.

Info:

  • Fondazione Villa Emo: Marika Lion Tel. 0423.701273
  • Ufficio Stampa Credito Trevigiano: Giovanni Scomparin - cell.334 3238100
  • Ufficio Stampa Concorso: Laura Ferretto – cell. 338.3783318

Passepartout 2008

Dal 9 al 15 giugno torna ad Asti Passepartout, il festival di letteratura organizzato dalla Biblioteca Astense.

L’edizione 2008 - Correva l’anno… 1968 - è dedicata, appunto, al quarantesimo anniversario di un anno che ha fatto storia: il 1968. Non solo l'anno delle rivolte studentesche, ma anche dell'offensiva del tet in Vietnam; degli assassinii di Martin Luther King e di Bob Kennedy, della Primavera di Praga e dell'invasione della Cecoslovacchia; della vittoria dell'Italia di Riva e di Anastasi agli Europei di calcio e dell'enciclica Humanae Vitae di Paolo VI; della strage della Piazza delle Tre Culture e dei pugni chiusi, guantati di nero, dei velocisti di colore Usa alle Olimpiadi del Messico; dell'elezione di Richard Nixon alla presidenza degli Stati Uniti e dei braccianti uccisi ad Avola; della minigonna e della moda che diventa arte e dell'arte che diventa moda.

Lungo il filo conduttore di quest’anno straordinario, si snodano incontri e spettacoli che offrono molteplici chiavi di lettura, dalla moda al sociale, dal teatro al cinema, passando per l’arte visiva e la politica e tanta musica, privilegiata perché elemento vitale e condiviso dell’eredità del Sessantotto.

E proprio la musica è protagonista con lo spettacolo Sarà una bella società - testo di Edmondo Berselli e selezione musicale a cura di Shell Shapiro – in scena il 14 giugno, e Formidabili quegli anni, rielaborazione drammaturgica del testo di Mario Capanna di Giulio Casale, con musiche dal vivo eseguite da Carlo Cialdo Capelli, in programma domenica 15.

Spazio alle arti visive con diverse mostre, tra le quali L’arte per la strada, I manifesti del Maggio francese - a cura di Fabio Freddi, presso il Museo Lapidario di Sant’Anastasio - che completa quella allestita dallo stesso Freddi, con notevole successo, presso la Sala Bolaffi di Torino, un'ampia esposizione di manifesti del '68 della collezione Antonio Ricci.

Numerosi gli incontri previsti: il 12 giugno si parla del Sessantotto a proposito di emancipazione sessuale con Angelo Pezzana, Steve Della Casa e Gianni Sartorio. Sabato 14 di Sessantotto e pensiero con i filosofi Pascal Bruckner e Mario Perniola. Il primo - classificato tra i nouveaux philosophes insieme ad André Glucksmann - nel corso dell’ultima campagna presidenziale, ha dichiarato che la sinistra francese è espressione del conservatorismo, mentre Nicolas Sarkozy sarebbe il vero rappresentante degli ideali del maggio 1968. Il secondo è professore ordinario di estetica presso l'Università di Roma Tor Vergata.

Domenica 15 giugno, Bruno Gambarotta incontra Demetrio Volcic ed Enzo Bettiza per un dibattito sui fatti di Praga nel 1968, mentre Dario Fertilio, con Enzo Di Mauro, presenta il suo libro La via del Che, scritto nell’anno del quarantennale dell’uccisione di Ernesto Che Guevara, avvenuta in Bolivia nel 1967.

Anche quest’anno un’attenzione particolare è stata rivolta ai più piccoli, con gli spettacoli e i concerti del Passepartout Junior, che si è svolto con successo dal 22 al 25 maggio.

La manifestazione, giunta alla sesta edizione, si conferma unica nel suo genere: è infatti l’unico festival di letteratura del nostro Paese ad essere organizzato esclusivamente da una biblioteca pubblica.

Ecco i protagonisti dell’edizione 2008 del festival Passepartout, in ordine di apparizione-partecipazione:

Fabio Freddi, Associazione Alec – Alba, AstiMusica, Marianna Natale, Centro Studi Pavese, Andrea Icardi, Piero Gilardi, Ugo Nespolo, Luciano Nattino, Arconti, Gianni Oliva, Associazione Progetto Khorakhané, Alessandro Merluzzi, Angelo Rigetti, Alessandra Appiano, Elio Fiorucci, Definitives, Mia Peluso , Anna Bravo, Chiara Gamberane, Bruno Gambarotta , Steve Della Casa, Gianni Sartorio, Angelo Pezzana, Livio Berruti, Mimmo Candito, Eddy Ottoz, Gianpaolo Ormezzano, Carlo Cerrato, Renato Queirolo, Elfo (Giancarlo Ascari), Scuola di Fumetto di Asti, Gianni Repetto, Massimo Cotto, Shel Shapiro, Franco Zanetti, Associazione Filatelica Artigiana, Pascal Bruckner, Mario Perniola , Claudio Donat-Cattin, Mauro Anselmo, Sergio Borsi, Santo Della Volpe, Edmondo Berselli, Piero Gilardi, Massimo Melotti, Michelangelo Pistoletto, Guido Curto, Accademia Albertina di Torino, Demetrio Volcic, Enzo Bettiza, Dario Fertilio, Enzo Di Mauro, Giulio Casale, Carlo Cialdo Capelli, Mario Capanna, Antonio Attisani, Gerardo Guccini, Ruggero Bianchi, Asti Teatro30, i Volontari di Passepartout (sempre, dovunque e inestimabilmente presenti!)

Passepartout 2008 è realizzato con il contributo del Comune e della Provincia di Asti, della Regione Piemonte, della Fondazione Cassa di Risparmio di Torino e della Fondazione Cassa di Risparmio di Asti.

Biblioteca Astense – Corso Alfieri, 375 - 14100 Asti - Tel 0141 531117 - Fax 0141 531117

Ufficio Stampa Silvia Giordanino - Tel 347/14.95.679 - E-mail ufficiostampa@passepartoutfestival.it

04 giugno 2008

PREMIO ELSA MORANTE RAGAZZI 2008 - MAURO GIANCASPRO SUPERVINCITORE

La giuria popolare composta da studenti di scuole secondarie inferiori e superiori, ha decretato Mauro Giancaspro supervincitore del Premio Elsa Morante Ragazzi.

La maggioranza delle preferenze dei ragazzi, infatti, è andata al libro “L’odore dei libri” nella raffinata edizione di Grimaldi e C.. Durante la cerimonia di premiazione, che si è svolta nella sala Newton di Città della Scienza di Napoli, martedì 3 giugno, una buona parte dei giovani giurati è intervenuta leggendo i propri giudizi sui tre libri e ponendo domande agli autori. Gli altri due libri vincitori sono stati “Rita Levi-Montalcini racconta la scuola ai ragazzi” (Fabbri Editori) di Rita Levi Montalcini e Giuseppina Tripodi; “Lunamoonda” (Salani Editore) di Bruno Tognolini .

Mauro Giancaspro, Direttore della Biblioteca Nazionale di Napoli, è stato premiato dall’assessore Regionale alla Pubblica Istruzione Angela Cortese. “I libri devono trasmettere emozione e anche darne come quelle che sto ricevendo in questo momento per la grande sorpresa che mi hanno fatto i ragazzi di questa giuria con i loro commenti, il loro entusiasmo e la loro passione” ha dichiarato.

Nel corso della cerimonia, i giovani lettori hanno partecipato con allegria e trasporto all’evento .

La manifestazione culturale si è aperta come una vera e propria festa grazie alla coinvolgente performance acrobatica “Morantiana”, di Claudio Javier Valenzuela Benegas che a suon di musica ha entusiasmato l’intera platea e ha anticipato l’intervento della giuria tecnica presieduta da Dacia Maraini e composta da Vincenzo Cerami, Francesco Cevasco, Maurizio Costanzo, Antonio Debenedetti, Santa Di Salvo, Emanuele Trevi, Paolo Mauri, Nico Orengo, Teresa Triscari e Tjuna Notarbartolo (direttore della manifestazione), che come da tradizione ha intervistato i vincitori.

Successivamente una standing ovation ha accolto l’intervento di Rita Levi Montalcini che ha emozionato il pubblico di giovani e non giovani. Al senatore è andato anche un Premio per Alti Meriti, voluto da Dacia Maraini e la sua giuria. La Montalcini si è detta grata e commossa per il Premio Morante: “per me è un grande onore ricevere questo premio nel nome di due grandi scrittrici che amo come Elsa Morante e Dacia Maraini” . Quando uno studente le ha chiesto quale fosse il senso della vita, lei ha risposto: “credere nei valori” e ha augurato ai giovani ed a tutti i presenti “una lunga e serena vita, vissuta con intensità e piacere, come la mia”. A premiare la senatrice Francesco Borrelli che ha portato i saluti del presidente della Provincia di Napoli Dino Di Palma. A consegnare il riconoscimento a Bruno Tognolini, è stato l’Assessore alla Cultura di Napoli, Nicola Oddati particolarmente felice di premiare lo scrittore per ragazzi “perché proprio Tognolini, autore di trasmissioni come Melevisione, ha accompagnato l’infanzia del figlio scomparso”. Vittorio Silvestrini, Presidente di Città della Scienza, ha consegnato la targa per il Premio Speciale ad Un vaporetto bianco fa la spola…” alla professoressa Maria Franco dell’Istituto di pena minorile di Nisida, che ha parlato dell’importanza della letteratura per l’infanzia ed ha poi dedicato il riconoscimento a Roberto Dinacci (il giovanissimo collaboratore del Ministro Nicolais, scomparso pochi mesi fa), al suo preziosissimo aiuto per un lavoro di cui è divenuto anima e che è stato semplicemente straordinario”.

Il Generale Francesco Bianco ha consegnato, poi, il Premio Speciale al Commissario Regionale della Fondazione Banco di Napoli per l’Assistenza all’Infanzia Lidia Genovese per il libro “Il segreto di ogni giorno - guida alla magia della raccolta differenziata”.

La manifestazione è stata organizzata dall’Associazione Culturale Premio Elsa Morante sotto l’alto patronato della presidenza della repubblica.

info –premioelsamorante@premioelsamorante.it 3383059301-3397916553

03 giugno 2008

La Marcosbanda vince la 5a edizione del Concorso “L’Artista che non c’era”

La Marcosbanda, da Roma, si è aggiudicata la 5a edizione de L’Artista che non c’era, il Concorso per nuovi cantautori organizzato da L’Isola che non c’era, l’unica rivista-webzine ad occuparsi esclusivamente di musica italiana a trecentosessantagradi.

Durante la serata finale del 31 maggio al Teatro Cascina Commenda di Segrate (MI) la formazione composta da Marco Panetta (voce e chitarra acustica), Luca De Ioris (tastiere), Paolo Strina (chitarra elettrica), Andrea Pozzi (basso) ed Emiliano Chiocciolini (batteria) si è classificata al primo posto con i brani Il nome dei pomodori e Sarebbe ora davanti agli altri cinque finalisti presenti (in ordine alfabetico: Enrico Pezza, Francesco Forni, Kimel, Marco Stella, Patrizia Cirulli).

A decretare la vittoria una Giuria di Qualità formata da Carlo Fava (musicista) – Pino Marino (musicista) – Diego Mancino (musicista) – Niccolò Agliardi (musicista) – Mauro Ermanno Giovanardi (musicista) – Daniela Calvi (giornalista / Rockol) – Fabrizio Consoli (musicista) – Enrico Deregibus (giornalista) – Francesco Venuto (management – Raiser) – Gianluca Martinelli (autore) – Roberto Caselli (Radio Popolare) – Kaballà (musicista) – Davide Speranza (musicista) – Piji (musicista) – Luigi Pecere (discografico / La Matricula) – Alberto Boi (fonico e produttore) – Susanna Parigi (musicista) – Roberta Balzotti (giornalista / Tg3) – Veronica Marchi (musicista) e Rosario Pantaleo (L’Isola che non c’era) che ha decretato vincitore il gruppo romano dopo aver ascoltato dal vivo tutti i finalisti (sei anziché sette a causa dell’assenza di Mircomenna per un impegno improvviso).

Madrina della serata finale del Concorso Andrea Mirò, che ha chiuso la 5a edizione de L’Artista che non c’era con un set acustico in cui ha proposto, accompagnandosi prima alla chitarra e poi al pianoforte, tre brani propri (tra i quali la splendida Nessuno tocchi Caino, presentata in coppia con Enrico Ruggeri al Festival di Sanremo del 2004) e una cover di Lontano dagli occhi di Sergio Endrigo.

Un ringraziamento particolare va a tutti coloro che hanno reso possibile ancora una volta questa edizione del Concorso, a partire dal Comune di Segrate che ha ospitato la serata finale fino a tutti i musicisti e gli addetti ai lavori che hanno presieduto le due Giurie.

L’appuntamento con L’Artista che non c’era è rinnovato per il 2009 con la 6a edizione, le cui iscrizioni prenderanno il via a partire dagli ultimi mesi del 2008 e finiranno come sempre nei primi mesi dell’anno successivo. Maggiori informazioni a riguardo verranno fornite prossimamente.

A Vincenzo Cerami il Premio Letterario Castelfiorentino 2008

È Vincenzo Cerami il vincitore del «Premio speciale» della X edizione del Premio Letterario Castelfiorentino di Poesia e Narrativa 2008. La premiazione, assieme alla proclamazione dei vincitori per l’inedito e all’assegnazione dei premi relativi, avrà luogo a Castelfiorentino sabato 7 giugno 2008, ore 21, nella suggestiva cornice della Chiesa di San Francesco, Piazza Ulivelli.

Personaggio internazionalmente noto, scrittore e sceneggiatore, allievo di Pasolini, collaboratore e amico di Roberto Benigni, Vincenzo Cerami è nato a Roma nel 1940. Ha avuto come insegnante di lettere nella scuola media di Ciampino Pier Paolo Pasolini, che lo ha introdotto all’amore per la letteratura e la poesia. Nel 1969 è aiuto regista dello stesso Pasolini per Uccellacci e uccellini. È del ’76 il suo primo romanzo, Un borghese piccolo piccolo, accolto positivamente dalla critica e portato l’anno dopo sullo schermo da Mario Monicelli con l’interpretazione di Alberto Sordi.

Ha così inizio una carriera creativamente poliedrica e ricchissima nella quale cinema e letteratura di continuo si intersecano. Come narratore nei suoi romanzi e nei suoi racconti Cerami ritrae la condizione umana attraverso invenzioni satirico‑grottesche, a volte crudeli ma non prive di una disperata pietas, che lo pongono sulla linea di una tradizione letteraria e stilistica del comico che partendo da Boccaccio giunge a Moravia.

Dopo il romanzo d’esordio si susseguono così Amorosa presenza (1978), Tutti cattivi (1981), Ragazzo di vetro (1983), La lepre (1988) e i racconti di L’ipocrita (1991) e La gente (1993). Notevole anche la produzione per il teatro, a cominciare dalle commedie L’amore delle tre melarance (1984), Sua maestà (1986), Hello George! (1988), al recente Sola me ne vo (2007) scritto per Mariangela Melato. Dalla sua collaborazione con il musicista Nicola Piovani sono derivati altri felici esiti artistici, tra cui Le Cantate del Fiore e del Buffo (1990), Il signor Novecento (1992), Canti di scena (1993), La Pietà (1998), Lettere al metronomo (2002), Cantata dei Cent’anni (2006) e Made in Italy (2006).

Negli anni Ottanta e Novanta Cerami si dedica intensamente alla scrittura per il cinema firmando sceneggiature per registi e attori di qualità, da Gianni Amelio a Marco Bellocchio, da Sergio Citti a Giuseppe Bertolucci, da Francesca Comencini a Antonio Albanese. Il grande successo arriva grazie al sodalizio con Roberto Benigni con cui collabora per Il piccolo diavolo (1988), Johnny Stecchino (1991), Il mostro (1994), La vita è bella (1997, film vincitore di tre Oscar, David di Donatello a Cerami per la sceneggiatura 1998), Pinocchio (2002), La tigre e la neve (2005).

Nel 2001 torna alla narrativa con il romanzo Fantasmi, edito da Einaudi, e l’anno successivo inizia a pubblicare con l’editore Garzanti, che gli dedica una collana personale per la riedizione delle sue opere più importanti, fra le quali è d’obbligo ricordare anche Consigli a un giovane scrittore. Escono in questa collana gli autobiografici Pensieri così (2002). Nel 2005 con La sindrome di Tourette. Storie senza storia lo scrittore propone una nuova raccolta di racconti con la quale vince il Premio di narrativa «Arturo Loria», seguita da un altro romanzo, L’incontro (2005), e da Io ti amo (2006).

Ha ricevuto prestigiosi premi e riconoscimenti internazionali per la sua carriera letteraria, teatrale e cinematografica: fra questi, oltre ai già ricordati, il «Premio Vittorio De Sica» (2004) e la nomina per l’Italia ad «Ambasciatore di Hans Christian Andersen» (2005). Nel 2001 è stato nominato Commendatore dall’Ordine al Merito della Repubblica e nel 2006 l’Università di Pisa gli ha conferito la laurea honoris causa in Letterature e filologie europee.

Il «Premio Letterario Castelfiorentino»

Posto sotto l’Alto Patronato del Presidente della Repubblica e con il Patrocinio della Regione Toscana e della Provincia di Firenze, il Premio Letterario Castelfiorentino, giunto oggi alla sua X edizione, è organizzato dal Comune di Castelfiorentino-Assessorato alla Cultura, la Banca di Credito Cooperativo di Cambiano, il Comitato attività promozionali «Per Castello», la Confederazione Nazionale Misericordie d’Italia e l’Associazione Toscana per la Lotta contro la fibrosi cistica.

La sua giuria è composta da Marco Marchi (presidente), Sandra Landi, Nicoletta Mainardi, Sergio Mazzini, Maria Sabrina Titone, Giacomo Trinci, Paolo Marini (segretario).

Vincitori del «Premio speciale» del «Castelfiorentino» nelle precedenti edizioni sono stati Mario Luzi, Maria Luisa Spaziani, Edoardo Sanguineti, Dacia Maraini, Tonino Guerra, Claudio Magris e Franco Loi, mentre nella sezione inediti sul tema In Toscana: storie e impressioni si sono affermati, conseguendo il 1° premio, Francesco Ciulli e Fabio Sassetti, Giacomo Trinci, Alberto Arletti, Eugenio De Signoribus, Ettore Baraldi e Patrizia Ferrando, Francesco Camerini e Marco Giovenale, Valentino Ronchi, Francesco Scarabicchi, Paolo Di Paolo.

La serata conclusiva di sabato 7 giugno 2008 e la mostra del decennale

La premiazione di Vincenzo Cerami e degli autori vincitori per l’inedito avrà luogo sabato 7 giugno 2008, ore 21, nella Chiesa di San Francesco di Castelfiorentino, Piazza Ulivelli.

La serata, alla quale interverranno il Sindaco di Castelfiorentino Laura Cantini, l’Assessore alla Cultura Sergio Mazzini e il Presidente della Banca di Credito Cooperativo di Cambiano Paolo Regini, sarà condotta come di consueto da Marco Marchi. I testi di Vincenzo Cerami e degli scrittori premiati saranno letti dall’attrice Sara Borsarelli.

Oltre alla proclamazione dei vincitori e dei segnalati per l’inedito sul tradizionale, specifico e connotante tema toscano, è prevista quest’anno la consegna di una pubblicazione collettiva dal titolo Io scrivo poesie, riservata agli scrittori della «Libera Scuola del Premio» che a suo tempo presero parte all’omonimo incontro di «Aspettando il Premio».

Durante la serata saranno infine ufficialmente presentati e consegnati agli autori risultati vincitori e segnalati nel 2007 gli Atti della IX edizione del Premio: un libro dal titolo Da qui e altri testi, una copia del quale sarà data in omaggio a tutti i partecipanti.

Gli intervenuti alla manifestazione potranno anche visitare, nel chiostro e nella sagrestia della Chiesa di San Francesco, la mostra del decennale Festeggiando il Premio. Dieci anni del Premio Letterario Castelfiorentino. I personaggi, le immagini, i documenti.

L’ingresso alla manifestazione è gratuito e aperto a tutti. Per informazioni: tel. 0571-631731 e 338-4293724 - www.premioletterariocastelfiorentino.it